视频简介
本视频收录了加拿大爵士天后戴安娜·克瑞儿(Diana Krall)于2008年11月在巴西里约热内卢Vivo Rio音乐厅录制的现场演唱会《Live in Rio》。作为当代最成功的爵士歌手之一,克瑞儿拥有两座格莱美奖和十座加拿大朱诺奖,全球唱片销量超1500万张,以其标志性的女低音和精湛的钢琴演奏闻名。这场演出是配合她2009年专辑《Quiet Nights》发行而举办的特别音乐会,将爵士乐与巴西波萨诺瓦(Bossa Nova)风格完美融合。
舞台设在里约热内卢的Vivo Rio音乐厅,克瑞儿与她的长期合作四重奏——吉他手Anthony Wilson、贝斯手John Clayton、鼓手Jeff Hamilton——共同演出,并得到由Ruriá Duprat指挥的里约交响乐团助阵。演出曲目涵盖经典爵士标准曲和波萨诺瓦名作,包括《The Boy from Ipanema》《Quiet Nights》《Walk On By》等,克瑞儿的烟熏嗓音在柔美的管弦乐衬托下更显迷人。整场演出时长超过135分钟,并穿插了里约热内卢的城市风光画面,为观众带来视听双重享受。
乐评
Metal-Rules.com给予本场演出4/5星评价,称赞克瑞儿的嗓音“柔和而烟熏,能将你深深吸引,是你会听到的最悦耳的声音之一”。然而,也有部分乐评人持不同意见。Amazon UK上的一篇评论指出,与克瑞儿之前的经典现场《Live in Paris》相比,《Live in Rio》在舞台布置、灯光和曲目选择上略显逊色,认为某些经典歌曲如《The Girl from Ipanema》和《Walk On By》难以超越原唱版本。不过,乐评普遍认可克瑞儿在波萨诺瓦风格上的尝试,认为这场演出展现了她音乐风格的多样性,尤其是《Frim Fram Sauce》中乐队即兴演奏的段落,体现了乐队成员之间的默契与乐趣。PopGeeks的评论指出,克瑞儿的嗓音是一种“后天习得的品味”,但整场演出随着曲目推进会越来越入耳,整体是一场扎实的音乐会。蓝光版本的画质在特写镜头下表现出色,DTS-HD 5.1音轨提供优质的环绕声体验,附赠的屋顶即兴演奏和采访花絮也具有收藏价值。
歌曲列表:
| 歌名 | 备注 | 年份 |
|---|---|---|
| I Love Being Here With You | 开场曲 | 2008 |
| Let's Fall In Love | 经典标准曲 | 2008 |
| Where Or When | Rodgers & Hart作品 | 2008 |
| Too Marvelous For Words | 标准曲 | 2008 |
| I've Grown Accustomed To His Face | My Fair Lady插曲 | 2008 |
| Walk On By | Burt Bacharach名曲 | 2008 |
| Frim Fram Sauce | 经典爵士名曲 | 2008 |
| Cheek To Cheek | Irving Berlin作品 | 2008 |
| You're My Thrill | 爵士标准曲 | 2008 |
| Let's Face The Music And Dance | Irving Berlin作品 | 2008 |
| Every Time We Say Goodbye | Cole Porter作品 | 2008 |
| So Nice (Summer Samba) | 波萨诺瓦经典 | 2008 |
| Quiet Nights (Corcovado) | Antonio Carlos Jobim名曲 | 2008 |
| Este Seu Olhar | 巴西名曲 | 2008 |
| The Boy From Ipanema | 波萨诺瓦名曲 | 2008 |
| I Don't Know Enough About You | Peggy Lee作品 | 2008 |
| S'Wonderful | Gershwin作品 | 2008 |
| Exactly Like You | 爵士标准曲 | 2008 |
有人说观众合唱显得俗气,我倒觉得那是这场演出最动人的部分。里约人不是在"卡拉OK",他们是在用母语和Diana对话。这种双向的情感交流,比那些规规矩矩的音乐厅演出有温度多了。
看到文章里引用我那篇2009年的Amazon差评了哈哈。我至今仍坚持那个观点:《Live in Rio》和《Live in Paris》比确实有差距。但十多年后再看,我可能当年说得太狠了。Diana在《So Nice》里的演绎其实很用心,双语切换也很自然,给年轻时的苛刻道个歉。
Anthony Wilson的吉他在这场的存在感被很多人忽略了。他的chord melody伴奏特别细腻,尤其是《Cheek to Cheek》那段,和Diana的钢琴形成一种若即若离的对话。Wilson是West Coast Jazz风格的代表人物,他的加入让这场多了几分加州阳光的味道。
十几年过去了,Ozzy和Sabbath告别了,GNR重组又巡演,Axl和Slash都老了。但Diana的这张现场就像被时间封存了一样,每次拿出来听,都还是2008年里约那个夜晚的温度。这可能就是爵士现场的魅力吧——把瞬间变成永恒。
看特写镜头里Diana的手型,是典型的古典钢琴训练出来的底子。那种手指的独立性和触键的均匀度,不是半路出家的爵士歌手能比的。所以她弹伴奏的时候,那种织体的丰富度特别高,不只是一个简单的和弦垫底。