视频简介
2014年4月12日,深紫乐队(Deep Purple)在东京日本武道馆(Nippon Budokan)上演了一场足以载入乐队史册的演出,这场名为“…To The Rising Sun In Tokyo”的现场,于2015年8月28日正式发行。对于深紫而言,日本武道馆不仅是他们1972年录制传奇现场《Made in Japan》的圣地,更是一个与乐迷建立深厚情感的“和平殿堂”。在贝斯手Roger Glover口中,这是“一个神圣的地方”,而乐队当晚的表现也证明了他们对这份荣耀的珍视。
这场演出正值乐队宣传专辑《NOW What?!》的世界巡演期间,也是深紫第八代阵容(Mk.VIII)——主唱Ian Gillan、贝斯手Roger Glover、鼓手Ian Paice、吉他手Steve Morse和键盘手Don Airey——长期合作后的巅峰展现。歌单巧妙地穿梭于半个世纪的音乐历程:从《Into the Fire》《Lazy》的布鲁斯根基,到《Perfect Strangers》的重生气势,再到《Vincent Price》等新作的融合尝试。Steve Morse的吉他演奏融合了乡村音乐的细腻与摇滚的力量,而Don Airey则在致敬已故的Jon Lord的同时,注入了自己独特的古典与前卫色彩。这是一场在历史中行走却毫不拘泥于过去的演出,深紫用精湛的技艺证明,他们不只是摇滚传奇,更是一支活在当下的伟大乐队。
乐评
《…To The Rising Sun In Tokyo》是一份献给深紫乐队忠实信徒的厚礼。与同年发行的另一张现场《From The Setting Sun…》(在Wacken音乐节录制)不同,前者面对的是狂热的金属大军,而东京现场则展现出乐队从容、优雅且掌控力极强的一面。Ian Gillan的嗓音虽不再如70年代那般尖锐高亢,却沉淀出一种蓝调诗人般的叙事感;Steve Morse的吉他solo严谨而充满想象力,特别是在《Contact Lost》中的演绎,温柔得令人动容。长达近两小时的演出中,乐队对经典曲目《Lazy》和《Space Truckin'》进行了极具张力的即兴扩展,展现了他们作为“即兴摇滚先驱”的本色。整场演出音画质素极高,由Eike Freese和Alexander Dietz操刀的混音保留了现场的冲击力又不失层次感。这不仅是一次巡演的记录,更是深紫在现代摇滚史上一次沉稳而有力的宣言。
歌曲列表:
| 歌名 | 发行专辑 | 年份 |
|---|---|---|
| Après Vous | Now What?! | 2013 |
| Into the Fire | In Rock | 1970 |
| Hard Lovin' Man | Deep Purple in Rock | 1970 |
| Strange Kind of Woman | Fireball | 1971 |
| Vincent Price | Now What?! | 2013 |
| Contact Lost | Bananas | 2003 |
| Uncommon Man | Now What?! | 2013 |
| The Well-Dressed Guitar | Now What?! | 2013 |
| The Mule | Fireball | 1971 |
| Above and Beyond | Now What?! | 2013 |
| Lazy | Machine Head | 1972 |
| Hell to Pay | Now What?! | 2013 |
| Don Airey's Solo | - | 2014 |
| Perfect Strangers | Perfect Strangers | 1984 |
| Space Truckin' | Machine Head | 1972 |
| Smoke on the Water | Machine Head | 1972 |
| Green Onions / Hush | Shades of Deep Purple / Live | 1968 / 1968 |
| Black Night | Single (Non-album) | 1970 |
Steve Morse的《Contact Lost》是我全场最爱的一段。这首曲子是他为纪念911而写的,旋律简单而忧伤,在武道馆的现场版更是多了几分深情。他用一种极其温柔的触弦方式去弹,每一个音符都像是在诉说。深紫不仅仅是硬摇滚,他们也有这样柔软的时刻。
The bonus tracks are a nice touch. "Green Onions" leading into "Hush" is a great way to acknowledge the band's early days. "Hush" was their first hit, and hearing them play it in 2014 is like seeing an old friend. They don't try to update it; they just play it with love. And the crowd loves it back.
《Space Truckin'》的现场版太炸了。这首本来就是深紫的即兴名曲,在武道馆的版本更是被拉长到了十几分钟。Don Airey的键盘solo像是在太空漫游,Steve Morse的吉他像是在星际穿越,Ian Paice的鼓像是在推动飞船。听完你会觉得,这真的是一群在太空中卡车司机的狂欢。
Ian Gillan's voice has changed, but that's not a bad thing. In the 70s, he was a screamer, a banshee. Now he's a singer. He phrases with more care, more nuance. "Strange Kind of Woman" doesn't have the high notes it used to, but it has something else—a kind of knowing wink, a grown-up's sense of humor. He's aged into his voice, and it suits him.
《Lazy》这首歌唱了五十年了,但深紫在武道馆的版本依然新鲜。中间那段即兴扩展太长了,长到你会忘记它原来的样子,但每一个转折都让人惊喜。Steve Morse的吉他solo像是在跟你聊天,Don Airey的键盘像是应和,Ian Paice的鼓像是推动。这不是在演奏一首老歌,是在重新创造它。