[当代古典 Contemporary Classical] 莱拉·约瑟芙维茨 & 辛辛那提交响乐团 - 平彻与拉赫玛尼诺夫：新声与乡愁的对话

视频简介

2022年1月30日，辛辛那提音乐厅迎来了一场极具分量的当代音乐盛事。小提琴家莱拉·约瑟芙维茨与辛辛那提交响乐团在作曲家马蒂亚斯·平彻的亲自执棒下，完成了平彻《第三小提琴协奏曲“协和”》（Assonanza III）的世界首演。同场音乐会还呈现了拉赫玛尼诺夫的晚期杰作《交响舞曲》，构成了一场新作与经典、先锋与乡愁的精彩对话。

莱拉·约瑟芙维茨是当代小提琴曲目的最有力推动者之一。这位2008年麦克阿瑟“天才奖”得主、2018年艾弗里·费舍尔奖获得者，曾首演了埃萨-佩卡·萨洛宁、约翰·亚当斯、科林·马修斯等多位当代作曲大师为她量身创作的作品。她对当代音乐的热情并非出于炫技，而是源于对“小提琴可能性”的持续探索——她曾表示：“新音乐让我感受到作为演奏家的完整存在。”

本场世界首演的《第三小提琴协奏曲“协和”》由辛辛那提交响乐团委约创作，是平彻为约瑟芙维茨创作的系列作品中的第三部（前两部为2019年的《协和I》和《协和II》）。平彻本人不仅是作曲家，也是杰出的指挥家，2021年起担任法国广播爱乐乐团音乐总监。他的音乐语言根植于欧洲当代传统，以精密的织体构建和强烈的戏剧张力著称。在这部新作中，独奏小提琴与室内乐团展开了一场关于“协和”与“不协和”的对话——这里的“Assonanza”在音乐术语中特指“非精确协和音程”，暗示着作品中独特的和声逻辑。

下半场的拉赫玛尼诺夫《交响舞曲》是作曲家1940年完成的最后一部作品，也是他创作生涯的总结之作。三个乐章分别对应“正午”“黄昏”“午夜”，充满对故乡俄罗斯的乡愁与对死亡的神秘预感。首乐章中引入的《怒涛之日》旋律、末乐章中《晚祷》的“赐予安息”主题，都是作曲家以音乐写下的最后遗言。

乐评

约瑟芙维茨与平彻的合作堪称天作之合。作为一位“作曲家亲选”的首演者，她对《协和III》的诠释具有绝对的权威性。从技术层面而言，这部作品对独奏家的要求极高——复杂的微分音程、急速的音区跳跃、与现代打击乐器的竞奏，都考验着演奏家的极限。约瑟芙维茨以她标志性的果敢与精准一一化解，同时又赋予了这些“现代性”段落以感性的温度。她的演奏让听者意识到：当代音乐并非冷峻的智力游戏，而是同样可以承载人类情感的声音载体。

平彻指挥自己的作品时展现出对音响结构的高度掌控，而在拉赫玛尼诺夫的作品中，他又能切换为一位深情的俄罗斯音乐诠释者。《交响舞曲》中那些欲言又止的旋律线条、层层叠加的音响建筑，在他的棒下呈现出既宏阔又细腻的面貌。辛辛那提交响乐团在这两首风格迥异的作品中展现出令人赞叹的适应性——从当代作品所需的精准与犀利，到拉赫玛尼诺夫式的丰沛与深沉，都驾驭自如。

这场音乐会的意义远不止于一次成功的首演，它见证了一位当代作曲大师与一位当代演奏大师的深度合作，同时也让听众在经典与新作之间，感受到音乐传统如何在代代传承中不断焕发生机。

歌曲列表：