[Classical] 安乐真理子(Mariko Anraku)- Kevin Lau: Kimiko's Pearl:琴弦上的珍珠,一部被历史尘封的女性史诗

[Classical] 安乐真理子(Mariko Anraku)- Kevin Lau: Kimiko's Pearl:琴弦上的珍珠,一部被历史尘封的女性史诗 封面
歌手: 安乐真理子 (Mariko Anraku)
国籍: 日本 (Japan),加拿大 (Canada)
发行: Wnmax music label release
厂牌: Centrediscs
流派: Classical
风格: Modern Classical, Programmatic Music, Chamber Ensemble
格式: (MP3) 320 kilobits per second

专辑简介

安乐真理子(Mariko Anraku)是当今国际乐坛首屈一指的日本竖琴演奏家,以其“优雅和高贵的化身”(《耶路撒冷邮报》)般的演奏气质和“才华横溢且充满智慧的艺术家”(《纽约时报》)美誉而闻名 。她毕业于纽约茱莉亚音乐学院,师从竖琴大师南希·艾伦,并曾获得首届日本国际竖琴比赛一等奖 。自1995年起,她一直担任纽约大都会歌剧院管弦乐团的副首席竖琴师,同时以独奏家身份与多伦多交响乐团、以色列爱乐乐团等世界顶尖乐团广泛合作 。她对当代音乐有着坚定承诺,不断拓展竖琴的曲目边界,其唱片由EMI古典等厂牌发行,其中与柏林爱乐首席长笛帕胡德合作的《恬静良夜》专辑尤为乐迷所熟知 。

歌曲列表

  1. Origins / A New Life (Act I: Scenes 1 and 2) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (9:39)
  2. Separation (Act I: Scene 3) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (7:00)
  3. Enemy Aliens (Act I: Scene 4) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (7:35)
  4. A Terrifying Choice (Act I: Scene 5) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (10:22)
  5. After Internment / A Streetcar Named Desire (Act II: Scene 6) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (9:34)
  6. Metamorphosis (Act II: Scene 7) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (7:22)
  7. Communing with the Ancestors (Act II: Scene 8) - Mariko Anraku, Conrad Chow, Ron Korb, Rachel Mercer (9:27)

乐评

2019年,加拿大Centrediscs厂牌发行了一张特殊的室内乐专辑——《Kevin Lau: Kimiko's Pearl》。这张专辑由日裔竖琴巨匠安乐真理子(Mariko Anraku)领衔,携手小提琴家Conrad Chow、长笛家Ron Korb(龙笛)、大提琴家Rachel Mercer,共同演绎了加拿大华裔作曲家刘凯南(Kevin Lau)为她们量身创作的竖琴五重奏杰作。这部作品的灵感来源,是一段几乎被主流历史遗忘的真实往事——关于日裔加拿大人群体在二战时期遭受的苦难与坚韧。

作曲家刘凯南以“Kimiko’s Pearl”(纪美子的珍珠)为名,用音乐为一位名叫纪美子的普通日裔女性立传。整部作品分为两幕八场,如同一部无词的室内歌剧,以纯器乐展开扣人心弦的叙事。从第一幕“起源/新生”开始,安乐真理子的竖琴便以一种近乎创世般的温暖音色,描绘出纪美子初到加拿大、在新土地上扎根的宁静与希望。长笛与小提琴的加入,宛如阳光下的海风与鸟鸣,勾勒出一幅田园诗般的往昔画卷。

然而,这种平静在“分离”与“敌国侨民”两场中被彻底撕裂。音乐的张力骤然收紧,弦乐的尖锐颤音与竖琴不安的滑奏,模拟出战争阴云下社会的恐慌与人性的扭曲。长笛的声音变得凄厉,仿佛是无助的哀鸣。1942年,超过两万名日裔加拿大人被强制驱离海岸家园,关进内陆的拘留营——这段黑暗历史,在音乐中以令人窒息的沉重感被重新唤起。

第四场“可怕的选择”长达十分钟,是全剧的情感核心。安乐真理子的竖琴在此展现出惊人的戏剧张力,时而以沉重的低音和弦表达纪美子面对家国破碎、身份撕裂时的内心煎熬,时而又在高音区拨出如泪珠般晶莹的琶音,暗示着在绝望中守护的一线尊严。这里没有一句歌词,但四位音乐家的对话,已然胜过千言万语。长笛名家Ron Korb(龙笛)的吹奏尤其动人,他擅长的东西方融合气质,恰好为这段在异乡土地上的挣扎故事,注入了一丝东方式的隐忍与凄美。

第二幕“拘留之后”与“变形”描绘了营地中的生活。音乐从压抑转向一种坚韧的内省。小提琴与大提琴的线条开始交织出一种朴素的歌唱性,或许是在诉说营地中偷偷举行的婚礼,或许是在表达孩子们在海报“Sisterblood”的拼写旁依然嬉戏的顽强生命力。而“与祖先对话”则是全曲最神秘的篇章。竖琴的泛音如涟漪般散开,仿佛是纪美子在极端困境中,越过重洋,与远方的先祖在精神上进行的一场无声对谈。这音乐里有一种超越苦难的宁静与智慧。

刘凯南的作曲技法极为高明,他将西方室内乐的严谨结构与日本音乐的细微语汇融为一体。竖琴在这里不再仅仅是伴奏或点缀,而是真正的叙事主角。它时而如心跳,时而如泣诉,时而又化作夜空中的星辰,照亮着这段历史的暗角

对于竖琴爱好者而言,这张专辑是安乐真理子继EMI时代与帕胡德合作的《恬静良夜》后,在当代音乐领域的又一次巅峰展示 。她证明了竖琴不仅擅长演绎印象派的朦胧与唯美,同样能承载历史的重量与人性的深度。对于更广泛的听众,《Kevin Lau: Kimiko's Pearl》是一次用耳朵倾听历史的珍贵体验。它提醒我们,每一颗被历史的巨浪冲刷过的“珍珠”,都包裹着层层苦难磨砺出的光华,值得被看见,被听见,被铭记。

暂无评论