视频简介
标题里的“1999”需要先被校准一下。这场在洛杉矶柯达剧院（Kodak Theatre）的演出，实际录制时间在2002年底到2003年初之间，目的是宣传她们2002年的专辑《Home》。它最初是作为电视特别节目播出的，后来在2003年以《An Evening with the Dixie Chicks》为名发行了DVD，全长92分钟，包含七首电视播出时被剪掉的歌。
那一年，Martie Maguire、Emily Robison 和 Natalie Maines 三个人正处在她们商业与口碑的顶点。《Home》那张专辑让她们彻底从“乡村流行组合”的框里跳了出来，回到了蓝草和原声乡村的根上。柯达剧院这一晚，她们没有用大型舞台装置，没有换装秀，三个人站在麦克风前，身后是一支精简的原声乐队。曲目单十六首歌，几乎完整覆盖了《Home》的核心曲目，加上《Wide Open Spaces》和《Fly》时期的几个大热单曲。
乐评：
听这场演出的核心体验，是“原声”在这个组合身上如何变成了一种宣言。1998年的《Wide Open Spaces》和1999年的《Fly》让她们成了电台和 MTV 的常客，但《Home》时期的南方小鸡在台上做的事情更朴素，也更难。柯达剧院这一晚，《Long Time Gone》开场，班卓琴和 Dobro 的音色在声场里被放在很靠前的位置，Natalie Maines 的声音没有经过流行制作的打磨，那种德克萨斯的鼻音和咬字被完整地保留了下来。
《Landslide》是整场里最接近“流行金曲”的时刻。Fleetwood Mac 的原版是 Stevie Nicks 的私密独白，南方小鸡的版本把它变成了一首关于时间和变化的乡村叙事。Letterboxd 上有人写，她们的版本“让 Stevie Nicks 感到骄傲”。这个判断放在一个翻唱上不常见，但那首歌在她们手里确实没有变成简单的复制，Martie 的小提琴在副歌之后加了一条原版没有的线，那条线把整首歌从“回忆”推向了“往前走”。
《Top of the World》和《Godspeed (Sweet Dreams)》是整场情感最重的两首。Letterboxd 的那条评论把它们称为“有史以来最伟大的两首歌”，说 Chicks 演得“完美无瑕”。那种评价放在一个粉丝的嘴里可能有点过，但柯达剧院这一晚，Natalie 在《Top of the World》里的声音确实有一种“我知道这首歌在说什么”的笃定，那种笃定不是技巧，是她们三个人一起在德州和纳什维尔之间走了那么多路之后长出来的东西。
《Goodbye Earl》和《Sin Wagon》放在最后，是整场唯一一次“放开”的时刻。那两首歌的黑色幽默和放肆在录音室版本里已经被录得很清楚，但在柯达剧院的舞台上，它们变成了一种释放。一个以原声和和声见长的组合，在最后两首歌里让台下的人站起来，那种编排是故意的，也是有效的。
遗憾在于 DVD 的发行格式。2003年的 DVD 是 4:3 画幅，Letterboxd 的评论人专门抱怨了这一点。B站这个版本标注“HI-Res”，但源素材的画幅限制无法被修复改变。另外，这场演出在她们职业生涯里的位置有点微妙：它是《Home》的顶峰，也是她们因为一句关于布什的话而遭遇电台抵制的几年前。柯达剧院这一晚的南方小鸡，还在那个风暴之前。
列表：
| 歌名 | 来源/备注 | 年份 |
|---|---|---|
| Long Time Gone | Home | 2002 |
| Landslide | Fleetwood Mac 翻唱 | 2002 |
| Travelin’ Soldier | Home | 2002 |
| Truth No. 2 | Home | 2002 |
| White Trash Wedding | Home | 2002 |
| A Home | Home | 2002 |
| More Love | Home | 2002 |
| I Believe in Love | Home | 2002 |
| Tortured, Tangled Hearts | Home | 2002 |
| Lil’ Jack Slade | Home | 2002 |
| Godspeed (Sweet Dreams) | Home | 2002 |
| Top of the World | Home | 2002 |
| Wide Open Spaces | Wide Open Spaces | 1998 |
| Cowboy Take Me Away | Fly | 1999 |
| Goodbye Earl | Fly | 1999 |
| Sin Wagon | Fly | 1999 |
总结：
看这场演出需要理解一件事：南方小鸡在2002到2003年做的这件事，在当时的乡村音乐工业里是一种不太合群的姿态。《Home》是一张几乎全原声的专辑，蓝草、民谣、德州叙事，没有为电台做任何妥协。柯达剧院这一晚是那张专辑的现场延伸，三个人站在台上，身后没有大屏幕，没有伴舞，只有乐器。Letterboxd 上有人说“即使你不是传统乡村音乐的粉丝，这也是一个绝佳的展示”。那个评价放在一个以“乡村”为标签的组合身上，说明她们跨过了那个标签。
《Top of the World》放在靠后的位置，那首歌关于一种无法挽回的失去。Natalie 唱它的时候声音里有一种疲惫，那种疲惫在2003年之后会被赋予很多音乐之外的意思。柯达剧院这一晚，那些意思还没有来。她们三个人站在台上，唱完了十六首歌，台下的人站起来。几年之后，事情会变得很复杂。但那一晚，她们只是三个从德州来的女人，在一个洛杉矶的剧院里，把乡村音乐弹回了它开始的地方。
标题写1999，实际录制是2002到2003年宣传《Home》的时候，DVD是2003年发的，这个时间差好多人搞混。
《Long Time Gone》开场，班卓琴和Dobro放在很前面，Natalie的声音没有流行制作的打磨，那种德克萨斯的鼻音被完整保留了。
《Landslide》她们翻得真好，Martie的小提琴在副歌之后加了一条原版没有的线，那条线把整首歌从“回忆”推向了“往前走”。
Letterboxd有人说她们的《Landslide》“让Stevie Nicks感到骄傲”，一个翻唱被这样评价，说明她们没有在复制，她们在重新说。
《Top of the World》和《Godspeed》是整场最重的两首，Natalie唱《Top of the World》的时候那种笃定不是技巧，是三个人一起走了那么多路之后长出来的。
《Goodbye Earl》和《Sin Wagon》放在最后是整场唯一一次“放开”，一个以原声和和声见长的组合在最后两首歌里让台下站起来，编排是故意的。
DVD是4:3画幅，Letterboxd有人专门抱怨了，B站这个“HI-Res”版本改不了画幅，但声音应该比当年的DVD好。
看图书馆目录说DVD 92分钟，包含七首电视播出时被剪掉的歌，B站这个版本应该是完整DVD的转录。
2003年的南方小鸡还在风暴之前，几年后Natalie那句话会让一切变复杂，但柯达剧院这一晚，她们只是三个从德州来的女人在唱歌。
《Home》那张专辑让她们彻底从“乡村流行组合”的框里跳出来，回到蓝草和原声乡村的根上，柯达剧院这一晚就是那个根的现场延伸。
一个以和声见长的组合，在柯达剧院没有用大型舞台装置，三个人站在麦克风前，身后是一支精简的原声乐队，那种“少”比“多”难。
看Tradera的条目说DVD包含《Not Ready to Make Nice》，但那是2006年的歌，2003年的DVD不可能有，那个条目大概把后来的东西混进去了。
《Travelin‘ Soldier》放在第三首，那首歌关于一个死在越南的士兵，2003年的美国正在准备另一场战争，那首歌在那个时间点唱出来，意思比录音室版本重。
《White Trash Wedding》的黑色幽默放在一堆严肃的歌里，南方小鸡从来不只是“严肃”的，她们知道怎么用玩笑把沉重的东西包起来。
一个在德州和纳什维尔之间走了很多年的组合，在洛杉矶的剧院里唱了十六首歌，把乡村音乐弹回了它开始的地方。这件事不需要被叫做传奇。
看Goodwill Books的描述说她们“played straight from the heart”，2003年的南方小鸡在台上确实是那个状态，没有在表演“南方小鸡”，她们就是。
《Cowboy Take Me Away》放在靠后的位置，那首歌的副歌一出来台下的人就跟着唱，一个以原声为主的组合能写出这种“全场大合唱”的歌，不容易。
《Sin Wagon》收尾，那首歌的放肆在录音室版本里已经很清楚，但在柯达剧院的舞台上它变成了一种释放，一个原声组合用最后两首歌让全场站起来。
看Last.fm的记录有《Truth No. 2 (Live From the Kodak Theatre)》的条目，说明这场演出后来被拆成单曲流传过，那首歌的现场版比录音室更沉。
《Lil‘ Jack Slade》的名字放在歌单里，一首关于一个亡命徒的歌，南方小鸡选这种题材说明她们的“乡村”里有很暗的东西。
一个在2003年站在商业和口碑顶点的组合，选择在一个剧院里做一场原声演出，而不是体育馆，这个选择本身就在说她们知道自己要什么。
看Akron图书馆的曲目单，16首，和B站这个版本应该一致，没有遗漏。
《More Love》和《I Believe in Love》连着放在中段，两首关于爱的歌，一首更轻一首更沉，那个顺序是花了心思的。
南方小鸡2003年在柯达剧院的那一晚，不是她们最著名的现场，但它是《Home》那张专辑最完整的现场记录。三个人，原声乐器，十六首歌。这就是全部。
《A Home》是《Home》专辑的同名曲，放在中段，一首关于“家”的歌，三个从德州来的人在洛杉矶唱它，那个意思比歌词本身深。
Letterboxd有人说“我买了这张DVD，今天到了”，那条评论写得很简单，但那种“买了”的动作说明这场演出在十几年后还有人想拥有。
一个以“Dixie”为名的组合，在2003年之后会因为这个名子被重新讨论，但柯达剧院这一晚，那个名字只是一个名字，音乐是全部。
看CD Krakovska的曲目单和图书馆的一致，16首，从Long Time Gone到Sin Wagon，B站这个版本是完整的。
《Goodbye Earl》的黑色幽默在2003年是一个“女性复仇”的流行文化时刻，放在柯达剧院的舞台上，台下的人笑得很开心，那种笑里有一种共识。
南方小鸡在柯达剧院做的这件事，本质上是在一个以“乡村”为标签的工业里，用一张原声专辑和一场原声演出，把那个标签撑大了。她们没有离开乡村，她们把乡村打开了。
南方小鸡2003年在柯达剧院的那一晚，不是她们最好的现场，但它是《Home》那张专辑的现场延伸。三个人，原声乐器，一首《Top of the World》。这就是全部。
看Letterboxd有人说“这是我对南方小鸡的介绍”，一场2003年的电视特别节目在十几年后还在被当作入口，说明那场演出有它的持久力。
一个在德州长大的三个人，在洛杉矶的剧院里，唱了十六首歌，把乡村音乐弹回了它开始的地方。这件事的弧线从德州到纳什维尔到洛杉矶，绕了一圈，但方向是对的。
《Sin Wagon》的收尾放在整场的最后，那首歌的放肆和《Top of the World》的沉痛形成了一种平衡，南方小鸡知道怎么在一场演出里放两种东西。
南方小鸡在柯达剧院的那一晚，三个人站在麦克风前，身后是一支原声乐队，唱了十六首歌。几年后风暴会来，但那一晚她们只是三个唱歌的人。