[古典跨界 Classical Crossover] 大卫·葛瑞特（David Garrett）-Rock Symphonies：柏林夏夜，小提琴不需要道歉

视频简介

2010年6月8日，柏林乌尔海德露天剧场。大卫·葛瑞特做了一件在当时看起来相当冒险的事：他把一支交响乐团和一支摇滚乐队放在同一个舞台上，然后自己站在中间。这不是后来那种精简的六人编制，新法兰克福爱乐乐团坐满一侧，电吉他、贝斯和鼓组架在另一侧，葛瑞特的小提琴是唯一连接两边的桥。这场演出是《Rock Symphonies》专辑的现场兑现，那张唱片在纽约 Electric Lady Studios 录制，布拉格城市爱乐乐团担纲管弦乐部分。曲目单二十八首，从齐柏林飞艇的《Kashmir》开场，到披头士《Hey Jude》收尾，中间塞进了涅槃、金属、AC/DC、枪花、迈克尔·杰克逊、加勒比海盗、勃拉姆斯、萨拉萨蒂、拉赫玛尼诺夫、维瓦尔第和格里格。这种曲目编排在纸面上近乎荒谬，但葛瑞特用一把琴把它串了起来。值得注意的细节是《Walk This Way》，他和客座吉他手 Orianthi 的对飚，小提琴与电吉他在同一段 riff 上互相追逐，谁也不让谁。还有《Duelling Banjos》，那首《激流四勇士》里的班卓对决被移植成弦乐对决，葛瑞特和乐队吉他手范德海登之间的呼应带着明显的玩笑意味。整场演出的气氛是松弛的，葛瑞特在台上来回走动，拉琴的时候像在玩而不是在工作，偶尔还会去“骚扰”一下乐队成员。这种松弛感恰恰是这张蓝光的核心：它不试图说服任何人古典音乐比摇滚高级，或者摇滚比古典深刻，它只是把两者放在同一个夏夜的空气里，让它们自己发生反应。亚马逊上一位听众的评论说得准确：曲目单通过对比情绪和速度来组织，以维持一种不断升级的期待感。

乐评：
《Rock Symphonies》现场最聪明的地方在于它没有让交响乐团和摇滚乐队同时全力运转。《Smells Like Teen Spirit》里，管弦乐提供的是底层的和声厚度，电吉他和鼓才是节奏的驱动力，葛瑞特的小提琴浮在最上面，用一种近乎粗粝的揉弦去贴近柯本原唱里那种不情愿的愤怒。这不是完美的翻译，小提琴的高音区天然比人声干净，但葛瑞特没有试图弄脏它，他只是让它快一点、狠一点。真正出彩的是那些结构上更复杂的曲目。《Kashmir》作为开场，齐柏林原曲里那种中东色彩的重复 riff 被弦乐铺开，管弦乐的厚度给了它一种原版没有的仪式感，葛瑞特的双音段落带着一种男性化的、毫不收敛的力量感。《Vivaldi vs. Vertigo》在专辑版里是整张唱片最聪明的缝合，但在现场版本里，维瓦尔第《冬》的刺耳弓法和 U2 的节奏撞击之间的衔接稍显仓促，石壁的混响吃掉了一些细节。失败的地方也有。《Smooth Criminal》的改编在现场比录音室更弱，迈克尔·杰克逊原曲的力量来自贝斯线和鼓点的锋利，小提琴的旋律线在副歌部分不得不加大音量来争夺存在感，结果失去了葛瑞特标志性的控制力。有听众在虾米上评论说“改得有点弱了，特别是高潮部分”，这个判断是准确的。《Child‘s Anthem》是一个意外的亮点，Toto 那首并不算热门的曲子被葛瑞特处理成了一段近乎室内乐的小品，然后他突然停下来介绍乐队成员，即兴拉了一段，那种随意的、没有排练感的瞬间反而比精心编排的曲目更让人记住。整场的录音偏亮，管弦乐和摇滚乐队之间的声场分离做得不错，但乌尔海德露天剧场的空间感在蓝光混音里被压扁了一些。这不是一张用来测试音响的唱片，这是一张用来记住一个夏夜的唱片。

列表：

总结：
《Rock Symphonies》在2010年出现的时候，古典音乐界对葛瑞特的耐心正在消耗。一个签约 DG 的小提琴家，上一张同名专辑已经在往流行靠，这一张直接叫“摇滚交响曲”，曲目单里涅槃和金属乐队和勃拉姆斯并列。Discogs 上有人评价这张专辑“在技术辉煌和戏剧性之间取得平衡，让古典音乐对更广泛的听众变得可及，同时保留了它的复杂性”。这个说法体面但不够诚实。更诚实的说法来自 Rovi 的评论：大多数编曲很简单，葛瑞特把涅槃和齐柏林飞艇的旋律拿出来，在一支同样凶猛的管弦乐团面前猛烈地演奏，没有伟大的启示，但这些曲目足够成立。问题在于，“足够成立”是不是一个足够好的标准。十六年后再听这场柏林演出，答案变得清晰了一些。那些改编里真正留下来的不是最凶猛的，而是最不情不愿的。《Smells Like Teen Spirit》的现场版比专辑版好，因为观众的存在给了它一种专辑版没有的紧迫感，葛瑞特在副歌部分的速度稍微失控了一点，那点失控是对的。《Vocalise》是整场最安静的时刻，拉赫玛尼诺夫那首无词歌被拉成了一条长长的线，管弦乐退到几乎听不见，葛瑞特在石壁之间拉一个没有歌词的旋律，那一刻他不需要证明任何事。然后《Thunderstruck》的前奏响起来，一切又回到了派对。这就是2010年的葛瑞特：他可以在拉赫玛尼诺夫里安静三分钟，然后立刻去拉 AC/DC，他不觉得这两件事之间有矛盾。后来他会回到陶尔米纳的古剧场，会谈论短曲的尊严，会拉圣桑的天鹅。但在这个柏林的夏夜，他还在证明一件事：小提琴不需要为站在摇滚乐队旁边而道歉。这个证明本身，比任何一首具体的改编都更有价值。