视频简介
这是两届格莱美“最佳流行男歌手”得主迈克尔·波顿于2004年8月在加拿大多伦多Casino Rama录制、2005年发行的现场演唱会DVD,完整记录了他职业生涯巅峰期的经典曲目。演唱会现场配备了全编制乐队,波顿以标志性的沙哑高亢嗓音,一口气演绎了《Soul Provider》《When a Man Loves a Woman》《How Am I Supposed to Live Without You》等横扫全球排行榜的冠军金曲。值得一提的是,这场演唱会的录音部分还被收录进他2005年9月发行的专辑《'Til the End of Forever》中,作为现场曲目部分呈现。2005年正值波顿“Hope Is Here”世界巡演之年,12月他先后在上海、北京、台北举办演唱会,虽因重感冒导致嗓音状态不佳,但依然凭借极具感染力的舞台表现征服了无数等待他十年的老歌迷。
乐评
这场多伦多现场录制于波顿嗓音状态的巅峰期。开场的《Soul Provider》瞬间将听众带回1989年那张让他声名鹊起的白金唱片时期,他的嗓音保持着一贯的沙中带亮、极具穿透力的质感。翻唱奥蒂斯·雷丁的《(Sittin' On) The Dock of the Bay》时,波顿抱起木吉他自弹自唱,展现出他作为白人灵魂乐歌手的深厚功底,将灵歌的即兴感与自身硬摇滚出身的爆发力巧妙融合。与鲍勃·迪伦合写的《Steel Bars》是当晚的亮点之一,当全场观众齐声唱出副歌部分时,那种跨越时代的集体记忆令人动容。特别值得一提的是他对普契尼咏叹调《Nessun Dorma》的演绎——这首来自1998年《My Secret Passion》专辑的作品,展现了他作为流行歌手难得的古典声乐素养,全场观众起立鼓掌。虽然2005年巡演期间波顿因感冒导致现场状态起伏,被部分媒体评价为“令人失望”,但这场2004年录制的演出恰恰保留了他在最佳状态下的完美表现,是认识这位情歌王子的最佳入门作品。
乐评:
这张DVD是波顿献给乐迷的“精选集式”现场,歌单涵盖了从1989年《Soul Provider》到1997年《All That Matters》近十年的代表作品。画面采用16:9宽屏格式,配备Dolby Digital 5.1、PCM Stereo、DTS三种音轨,声场定位精准,将现场的氛围感还原得相当到位。波顿在演出中展现出老派巨星的风范——一身黑色西装登场,时而单膝跪地向观众致意,时而走下舞台与歌迷握手互动,那份从容与自信让整场演出充满仪式感。乐队成员也出尽风头,吉他、贝斯、键盘、萨克斯轮番即兴独奏,展现出极高的音乐素养。如果你曾被《How Am I Supposed to Live Without You》这首歌感动过,这张碟会让你重新爱上这个沙哑嗓音背后的男人。
歌曲列表:
| 歌名 | 备注 |
|---|---|
| Love Is a Wonderful Thing | 1991年热门单曲 |
| Soul Provider | 1989年同名专辑主打歌 |
| Said I Loved You... But I Lied | 1993年热门单曲 |
| To Love Somebody | Bee Gees经典翻唱 |
| (Sittin' On) The Dock of the Bay | 奥蒂斯·雷丁名曲翻唱 |
| Hold On | 出自《The One Thing》专辑 |
| You Don't Know Me | 乡村名曲翻唱 |
| Summertime | 格什温名曲翻唱 |
| Georgia On My Mind | 雷·查尔斯名曲翻唱 |
| Go the Distance | 迪士尼动画《大力士》主题曲 |
| Nessun Dorma | 普契尼歌剧《图兰朵》咏叹调 |
| When a Man Loves a Woman | 1991年格莱美获奖翻唱 |
| Reach Out I'll Be There | Four Tops名曲翻唱 |
| How Can We Be Lovers | 1990年热门单曲 |
| Steel Bars | 与鲍勃·迪伦合写 |
| Time, Love and Tenderness | 1991年同名专辑主打 |
| That's What Love Is All About | 1987年热门单曲 |
| How Am I Supposed to Live Without You | 1990年格莱美获奖金曲 |
《Georgia On My Mind》是雷·查尔斯的经典,波顿唱的时候没有试图超越,而是用自己的方式致敬。他的嗓音和雷·查尔斯完全不同,但那种深情是一样的。唱到“Georgia”的时候,你能感觉到他心里真的有一个人。
《To Love Somebody》致敬Bee Gees,波顿唱出了完全不同的味道。Bee Gees的假声转换被波顿用沙哑嗓音替代,情感更直接更浓烈。不是模仿,是致敬,是一个歌者用自己的方式理解别人的歌。
《Go the Distance》是迪士尼动画《大力士》的主题曲,波顿唱这首歌的时候,声音里有种英雄出征的豪迈。不是情歌那种柔情,是带着力量的。迪士尼选波顿唱这首歌太对了,他的嗓音既能唱柔情,也能唱史诗。
波顿在台上穿黑色西装,单膝跪地向观众致意,走下舞台和歌迷握手,这些老派巨星的做派现在看特别有味道。不是那种故意耍帅,是发自内心的真诚。他知道自己是谁,也知道歌迷为什么来。这种从容和自信,是几十年舞台经验换来的。
波顿这场演唱会的画面采用16:9宽屏格式,音轨有Dolby Digital 5.1、PCM Stereo、DTS三种选择,制作非常精良。在家用DTS音轨看,声场定位特别准,能感觉到乐手的位置,能听到观众合唱从四面八方传来。这种制作水准,对得起波顿的巅峰状态。
《How Am I Supposed to Live Without You》这首歌我听了无数遍,但现场版永远最动人。波顿唱到副歌的时候,那种排山倒海的力量感,不是录音室能复制的。全场跟着唱的时候,你能感觉到这首歌对多少人意味着什么。这就是现场的魅力。
《When a Man Loves a Woman》是波顿的格莱美金曲,这场现场版比录音室版多了很多即兴的东西。波顿的嗓音在1991年拿奖的时候是巅峰,2004年唱这首歌,多了一份岁月沉淀后的笃定。不是年轻时那种撕心裂肺的呐喊,是一个男人经历了爱之后,平静地诉说。
波顿这场演唱会的乐队配置太强了。吉他、贝斯、键盘、萨克斯轮番即兴独奏,每个人都是顶尖乐手。不是那种机械的伴奏,是真的在台上玩音乐。波顿给他们空间展示,自己也乐在其中。这种老派的巨星风范,现在很少见了。
《Steel Bars》是全场最感人的时刻之一。波顿和鲍勃·迪伦合写的这首歌,副歌部分全场观众齐声合唱。歌词里那种被困住又想挣脱的感觉,波顿的沙哑嗓音唱出来特别有力量。迪伦的词,波顿的曲,两个创作巨匠的碰撞,在现场被放大了无数倍。
波顿唱《(Sittin‘ On) The Dock of the Bay》的时候抱起木吉他自弹自唱,这个画面太经典了。奥蒂斯·雷丁的灵魂经典,被他用白人灵魂乐的方式重新演绎。不是模仿,是把硬摇滚的爆发力和灵歌的即兴感融合在一起。那种口哨声出来的时候,我也想跟着吹。
《Nessun Dorma》太震撼了。流行歌手唱帕瓦罗蒂的咏叹调,谁敢啊?波顿不但唱了,还唱得这么好。不是那种硬撑上去的高音,是用气息托着的,有共鸣有感情。全场观众起立鼓掌,一点都不夸张。这段表演证明波顿不只是情歌歌手,他是有古典声乐素养的。