视频简介
2024年9月12日,伦敦交响乐团在首席指挥安东尼奥·帕帕诺的执棒下,携手挪威小提琴家薇尔德·弗朗,于伦敦巴比肯中心上演了一场英伦音乐盛宴。上半场呈现了爱德华·埃尔加的《B小调小提琴协奏曲》,这部与门德尔松、勃拉姆斯、柴可夫斯基并称“四大小提琴协奏曲”的杰作,自1910年由克莱斯勒首演以来,一直以其深邃的情感与精湛的技巧著称。下半场则迎来了古斯塔夫·霍尔斯特的《行星组曲》,这部写于1914-1916年间的管弦乐巨作,以其对太阳系行星的音乐化描绘,成为20世纪最受欢迎的古典作品之一。
安东尼奥·帕帕诺作为英伦乐坛的领军人物,2024年正式接任伦敦交响乐团首席指挥,其与乐团的默契正日渐深化。薇尔德·弗朗则是当今最受推崇的小提琴家之一,以其“如丝绸般细腻的音色”和“对作品结构的深刻把握”而闻名。她曾多次演绎埃尔加这部协奏曲,并录制了备受好评的版本。本场演出中,她的埃尔加诠释将如何与帕帕诺棒下的LSO碰撞,成为乐迷关注的焦点。
《行星组曲》的七个乐章对应火星、金星、水星、木星、土星、天王星、海王星,霍尔斯特并未将罗马神话中的神明性格强加于行星,而是赋予它们更普遍的情感象征——战争、和平、欢乐、老年、魔术等。其中最著名的“木星”乐章中的旋律后被填词成为爱国歌曲《我宣誓向祖国效忠》。帕帕诺作为一位擅长大开大合风格的指挥,其对宏大结构的驾驭能力与LSO辉煌的音响传统相结合,注定让这部作品的演绎充满戏剧张力。
乐评
这场音乐会是英伦浪漫主义与现代主义的双峰并峙。埃尔加的小提琴协奏曲是其创作生涯的巅峰,作品承载了作曲家对友人的深情(题献给克莱斯勒)与对逝去时代的眷恋。薇尔德·弗朗的演绎摒弃了过分的感伤,转而以一种叙事性的张力展开乐谱——开篇的独奏主题如心跳般沉稳,华彩段落中她以惊人的控制力将长线条的旋律与爆破性的和弦完美融合,终乐章尾声处,她与乐队的对话更显出一种克制的悲怆。帕帕诺的协奏则赋予乐队以室内乐般的细腻——当弦乐组在协奏曲的静谧时刻以弱音器奏出云朵般的和声时,整个音乐厅仿佛陷入时空的凝滞。
下半场的《行星组曲》是帕帕诺与LSO的强项展示。“火星”的战争节奏被描绘得锋利如刀,铜管组以近乎残暴的力度宣示主题;“木星”的欢乐颂歌中,帕帕诺精准地平衡了节庆般的喧闹与“欢乐赐予者”的崇高感;“土星”的老年降临则被处理得缓慢而庄严,低音弦乐的步伐如时间本身般沉重。最令人惊叹的是“海王星”的结尾——女声合唱从舞台外飘入,与乐队共同消失在无垠的太虚之中,这一刻,帕帕诺与LSO展现了对音响空间感的顶级掌控。
从深情凝望人间烟火的埃尔加,到仰望星空探索宇宙的霍尔斯特,这场音乐会完成了一次从“内在情感”到“外在宇宙”的精神旅程。帕帕诺、弗朗与LSO共同证明:伟大的英国音乐,既有埃尔加式的柔情与怀旧,也有霍尔斯特式的宏大与神秘。
歌曲列表:
| 曲目 | 作曲 | 独奏/乐团 | 创作年份 |
|---|---|---|---|
| B小调小提琴协奏曲,作品61 (Violin Concerto in B minor, Op. 61) | 爱德华·埃尔加 (Edward Elgar) | 小提琴:薇尔德·弗朗 | 1909-1910 |
| 第一乐章:中庸的快板 (Allegro moderato) | 爱德华·埃尔加 | 伦敦交响乐团 | |
| 第二乐章:行板 (Andante) | 爱德华·埃尔加 | 伦敦交响乐团 | |
| 第三乐章:很快的快板 (Allegro molto) | 爱德华·埃尔加 | 伦敦交响乐团 | |
| 行星组曲,作品32 (The Planets, Op. 32) | 古斯塔夫·霍尔斯特 (Gustav Holst) | 伦敦交响乐团 | 1914-1916 |
| 第一乐章:火星——战争使者 (Mars, the Bringer of War) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 | |
| 第二乐章:金星——和平使者 (Venus, the Bringer of Peace) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 | |
| 第三乐章:水星——飞行信使 (Mercury, the Winged Messenger) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 | |
| 第四乐章:木星——欢乐使者 (Jupiter, the Bringer of Jollity) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 | |
| 第五乐章:土星——老年使者 (Saturn, the Bringer of Old Age) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 | |
| 第六乐章:天王星——魔术师 (Uranus, the Magician) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 | |
| 第七乐章:海王星——神秘主义者 (Neptune, the Mystic) | 古斯塔夫·霍尔斯特 | 伦敦交响乐团 |
弗朗和帕帕诺在协奏曲终乐章尾声的对话太有默契了,克制的悲怆比歇斯底里的宣泄更有力量。
土星乐章被帕帕诺处理得缓慢庄严,低音弦乐的步伐像时间本身一样沉重,听得人想落泪。
第二乐章的静谧时刻,弦乐组加了弱音器之后,整个音乐厅像被一层云朵笼罩,那种时空凝滞的感觉太美妙了。
木星那个旋律后来被填词成了爱国歌曲,但帕帕诺指挥的版本既有节庆的喧闹,又有欢乐赐予者的崇高感,平衡得太好了。
Vilde Frang doesn’t sentimentalize Elgar. She plays it with a narrative tension that makes every phrase meaningful.