[古典 Classical] 马友友 (Yo-Yo Ma) - 巴赫大提琴独奏音乐会：巴赫计划的雅典朝圣之旅

视频简介

本场音乐会是马友友“巴赫计划”（The Bach Project）的重要组成部分，录制于2019年6月30日，地点是希腊雅典的海罗德斯阿提卡斯剧场（Odeon of Herodes Atticus）——这座建于公元161年的古罗马石砌剧场，坐落在雅典卫城脚下，是世界上最古老的露天剧场之一。 2018年至2020年间，马友友以这套伴随他一生的大提琴无伴奏组曲为核心，展开了为期两年的“巴赫计划”，足迹遍布五大洲36个国家。 从四岁起，巴赫的无伴奏大提琴组曲便伴随着马友友的成长，六十余年间，他三度录制这套作品，每一次演绎都融入了他对人生与音乐的全新理解。

巴赫的六首无伴奏大提琴组曲（BWV 1007-1012）被公认为大提琴文献中的“旧约圣经”。 在巴赫的时代，大提琴还只是担任通奏低音的配角，而这套作品以大提琴独奏的形式，将这件乐器的表现力提升至前所未有的高度。六首组曲遵循统一的巴洛克舞曲结构——前奏曲、阿勒曼德、库朗特、萨拉班德、小步舞曲/布列/加沃特、吉格——但每一首都以其独特的调性与情感色彩独立成章。从G大调第一号的明朗欢愉，到d小调第二号的深沉哀伤，从C大调第三号的辉煌壮丽，到降E大调第四号的庄严宏伟，再到c小调第五号的晦暗深邃与D大调第六号（为五弦大提琴而作）的光辉灿烂，巴赫在这套作品中构建了一个完整的音乐宇宙。

这场在雅典古剧场的演出，既是马友友向巴赫的致敬，也是他用音乐连接人类共同情感的一次实践。2020年3月疫情暴发后，马友友在社交媒体上发起“安慰之歌”（Songs of Comfort）系列，巴赫的作品成为抚慰无数人心灵的良药。

乐评

巴赫的六首无伴奏大提琴组曲，在尘封多年后才被后人发现并广泛演奏，如今已成为每一位大提琴家艺术生涯的试金石。 马友友的演绎被乐评人形容为“一杯浓醇的热可可，流畅得没有一丝颗粒感”。 他的演奏没有攻击性，也不压抑厚重，而是以一种慢慢将听众包围的情绪，带来无尽的蔓延感。马友友从不掩饰自己的情感表达，舞台上的他常被音乐情绪带动得忘乎所以，但他的每一下运弓带出的音符永远强弱分明——正如一位乐评人所言，“那种用力量带出的柔，才最动人”。

在马友友看来，每一次演奏都是一次舞台上的对话，他的拉弓收弓之间，是在用音乐探寻和打开每个人的内心。“呼吸是最重要的事，”他说，“当你和台上台下保持了同样的呼吸节奏时，你就能感受到，一些事情正在发生。” 这套作品没有标记清晰的运弓方式，每个演奏家都需按照自己的理解来设置和完成演奏。马友友正是在这种一呼一吸之间，搭配音乐的递进，不断向外扩散情绪——无伴奏只用一人一琴，带来的却是直抵心灵的冲击。

2019年雅典的这场演出，是马友友在近六十年的巴赫之旅中又一次重要回望。在可容纳五千名观众的古老石阶剧场中，六首组曲连演两小时有余，马友友以一人一琴之力，将巴赫三百年前写下的音符，化作穿越时空的情感对话。 这份蓝光录像不仅记录了一场伟大的演出，更记录了艺术家与作品之间长达一生的精神同行。

歌曲列表：

注：本场音乐会为马友友“巴赫计划”雅典站演出，完整演奏六首无伴奏大提琴组曲。