蔡徐坤 KUN -《Deadman》- 向死而生的音乐宣言，复古灵魂乐的全新实验。

视频简介

《Deadman》是蔡徐坤于2025年5月28日全球发行的个人单曲，由他本人参与词曲创作并担纲制作人。这首歌被普遍认为是其音乐生涯中一次极具分量的转型与“向死而生”的艺术宣言。歌曲以70年代Motown灵魂乐为基底，融合了蓝调、福音与新迷幻摇滚元素，在编曲上刻意还原了上世纪五、六十年代黑胶唱片的粗粝质感，吉他颤音甚至使用了1966年的舒尔SM58话筒录制，以此致敬摩城唱片的黄金年代。歌词全英文演绎，围绕“Deadman”这一意象展开——不是死亡的沉沦，而是“若命运由我执笔，愿以灵魂相抵”的极致沉溺与自我献祭。MV由蔡徐坤亲自参与制作，远赴黑山共和国拍摄，以4:3画幅与西部牛仔的暴力美学风格，呈现了一场荒野中的自我对决与精神重生。上线15分钟内QQ音乐在线听歌人数突破16万，创下工作日凌晨时段纪录，首日登顶QQ音乐新歌榜、热歌榜等七项榜单，海外iTunes登顶15国榜单。包括John Legend在内的多位国际音乐人给予好评，洛杉矶HITC音乐节的现场首演更被乐评人称为“颠覆对华语偶像认知的舞台”。

随笔：
说实话，当《Deadman》的前奏响起，那种带着静电噪音的复古吉他扫弦，很难让人立刻联想到“蔡徐坤”这个名字。曾经我们似乎被“唱跳rap篮球”的刻板印象困住了太久，以至于忘记了他最初就是从原创音乐节目出道的。但这一次，当那句“I’m a dead man, wrapped in your body, next to my bones”传来，那种真假声转换间的撕裂感与深情，真的让我起了鸡皮疙瘩。

这不再是我们印象中那个精致完美的偶像，而是一个敢于在音乐里“死去”的艺术家。他把自己埋进复古的泥土里，汲取Prince、Michael Jackson那个黄金时代的养分，然后破土重生。MV里他叼着烟弹吉他的特写，烟灰落在琴弦上的那一幕，仿佛在说：过去的标签，就让它像烟灰一样散去吧。这不是一场辩解，而是一场赤诚的献祭。作为听众，我第一次觉得，他不只是在表演酷，而是真的很“有种”。

乐评

《Deadman》是蔡徐坤一次成功且彻底的“去流量化”音乐实验。从制作角度来看，这首歌的野心不止于做一首热单，更在于建立一种审美体系。

首先，在演唱技术上，蔡徐坤展现了远超以往的控制力。乐评人普遍称赞其真假音转换的流畅度与强混声的爆发力，尤其是副歌部分高密度的“I’m a dead man”重复，他能在头声的轻盈与胸声的厚重之间自如游走，情绪层层递进，被评价为“偶像歌手的天花板级别”。这种唱法明显脱离了K-pop的框架，转而向欧美灵魂乐黄金年代的技法靠拢。

其次，在编曲与制作上，制作团队刻意追求了“不完美”的复古质感。没有过度修音的电子感，保留了人声的细微动态，乐器的摆位与混响也模拟了老唱片的暖意。这种制作思路在当下的华语流行乐坛显得颇为大胆且具有高级感。歌词方面，全英文创作虽然可能削弱了部分国内市场的文本共鸣，但却让音乐本身跨越了语言的障碍，直击国际化的律动与情绪。虽然有评论认为编曲“套公式”略显保守，但瑕不掩瑜，这依然是近年来华语主流偶像歌手中最具突破性的作品之一。