[人声爵士 Vocal Jazz] Kat Edmonson - Take To The Sky:带着经典飞向云端的灵动女声

[人声爵士 Vocal Jazz] Kat Edmonson - Take To The Sky:带着经典飞向云端的灵动女声 封面
表演: 凯特·埃德蒙森 (Kat Edmonson)
国籍: 美国 United States
发行: Wnmax music label
厂牌: 独立发行
流派: Jazz, Vocal Jazz
风格: Vocal Jazz, Swing, Bossa Nova, Indie Jazz
格式: 320 kilobits per second

凯特·埃德蒙森(Kat Edmonson),1983年出生于美国休斯顿,是一位拥有独特嗓音和非凡创作视角的爵士歌手、词曲作者。她的声音被形容为“蜂蜜与牛奶”的混合体,既有孩童般的纯真清澈,又不失女性的温柔与细腻。埃德蒙森的音乐深深植根于爵士大乐队时代的经典之声,但她并非简单的复古主义者,而是巧妙地将这些传统元素与当代独立音乐的感性相融合,创造出一种既复古又现代、既熟悉又新奇的独特风格。这张于2009年发行的《Take To The Sky》是她的首张个人专辑,一经推出便备受好评。这是一张向经典致敬的翻唱专辑,但她选择的对象既有 Cole Porter 的爵士标准曲,也有 The Cure、The Cardigans 的另类摇滚/流行经典。她用自己那轻盈灵动、仿佛不沾尘土的嗓音,将这些跨越时代的歌曲一同带上了云端,重新编织成一幅属于她自己的音乐梦境。


乐评:一把像云朵般轻盈的嗓音,让老歌飞向新的天空

“Take To The Sky”——带着它飞向天空。这个标题完美地概括了凯特·埃德蒙森在这张处女作中所做的奇妙之事。她如同一个声音的魔法师,用她那把宛如云朵般轻盈、又带着一丝俏皮童真的嗓音,轻轻托起那些或经典或流行的歌曲,让它们摆脱原有的重力束缚,飘向她所创造的那片纯净而梦幻的天空。

1. 经典的轻盈转身:Cole Porter 与 Mancini 的午后

当埃德蒙森演绎那些被无数人翻唱过的爵士标准曲时,她总能找到属于自己的、与众不同的轻盈角度。

  • "Summertime":这首格什温的传世名篇,通常被演绎得充满忧伤或深沉的蓝调感。而埃德蒙森的版本,却如同其名,带来的是夏日午后的慵懒与闲适。她的嗓音清澈透亮,少了几分沧桑,多了几分少女在夏日微风中的遐想,让这首经典拥有了全新的呼吸感。
  • "Night and Day":Cole Porter 的这首关于痴迷的经典,在她的演绎下,那份炙热的渴望被一种更为内敛、甚至带点好奇的轻柔所取代。乐队编制轻盈灵动,与人声完美呼应,仿佛日夜的交替不再是挣扎,而是一场优美的双人舞。
  • "Charade":Henry Mancini 这首充满神秘感的电影配乐名曲,在埃德蒙森的声音中,褪去了原版的悬疑色彩,化作一种略带感伤却又优雅的童话氛围。

2. 摇滚经典的梦幻改造:当 The Cure 遇见爵士

专辑中最令人惊艳的部分,无疑是那些对80、90年代另类摇滚/流行经典的爵士重塑。这证明了优秀的旋律可以跨越一切风格界限。

  • "Just Like Heaven":The Cure 的这首后朋克/梦幻流行经典,其原版充满了电吉他的轰鸣和 Robert Smith 的忧郁。埃德蒙森的版本,将其完全解构,只保留了那段美妙至极的旋律线。她用近乎耳语的轻柔嗓音,配合原声吉他和简约的打击乐,将那份关于爱情与幻觉的歌词,唱成了一场真正的、纯净的“天堂之梦”。有乐评人评价道:“当她唱到‘你,你是如此遥不可及’时,那份无助与渴望,在纯净的嗓音下反而更具穿透力。”
  • "Lovefool":The Cardigans 的这首另类流行热单,本就带有一种天真的狡黠。埃德蒙森的翻唱,则进一步放大了这份天真,甚至加入了一丝爵士摇摆的俏皮感。她用声音完美演绎了一个明知被骗,却依然甘愿沉溺于爱情中的“傻瓜”形象,可爱又令人心碎。

3. 时代的对话:从 Lennon 到 Landesman

专辑中的其他翻唱,同样展现了埃德蒙森跨越时代的选曲眼光和独特的诠释能力。

  • "(Just Like) Starting Over":John Lennon 的这首遗作,充满了重新开始、拥抱新生的温暖与喜悦。埃德蒙森的版本,以近乎 chamber pop 的精致编曲,将这份喜悦化作一种轻盈的幸福感,如同在晨光中睁开双眼,世界焕然一新。
  • "One Fine Day":The Chiffons 的这首60年代女子组合经典,在她的演绎下,既保留了原版的阳光气息,又增添了几分爵士的从容与优雅。那是一种确信“美好终将到来”的笃定,被唱得格外动人。
  • "Angel Eyes""Spring Can Really Hang You Up the Most":这两首经典的悲情爵士叙事曲,或许是专辑中最能展现她情感深度的曲目。在《Angel Eyes》中,她的悲伤是克制的、静谧的;而在加赠曲目《Spring Can Really Hang You Up the Most》里,她将那种春日里反而被往事困住的矛盾与伤感,诠释得细腻入微。
  • "Just One of Those Things":一首轻快的摇摆小品,展现了她在欢快节奏下的自如与灵动,为整张专辑增添了恰到好处的俏皮感。

《Take To The Sky》是一张让人过耳难忘的处女作。凯特·埃德蒙森以其独特的嗓音和审美,成功地将爵士经典与另类摇滚的旋律置于同一片天空之下,并让它们和谐共存,共同闪烁。这张专辑不仅是她个人音乐宇宙的完美起点,也为所有厌倦了千篇一律翻唱的听众,提供了一次清新如洗的听觉体验。正如其名,它带着那些美好的旋律,飞向了属于它们的、新的天空。

已有 3012 条评论

    1. Mason Mason

      这张专辑的录音品质真的配得上“发烧”两个字。闭上眼,每一个歌者都在你面前,呼吸都听得见。不是为了炫技,是为了让你离他们更近。

    2. Lily Lily

      Ilona Knopfler的“Alfie”长达七分钟,但每一秒都值得。那些深情的故事,就该这么长地讲。讲完,心软了。

    3. Kevin Kevin

      Kimber Manning的“What A Wonderful World”,不是Eva那种含泪的凝视,是阳光下的微笑。都美。她唱的时候,你真的会觉得世界挺不错的。

    4. Jack Jack

      Jheena Lodwick的“A Groovy Kind Of Love”唱得像童谣。纯净,美好,让人想回到小时候。那种简单的快乐,被她唱出来了。

    5. Ivy Ivy

      “Bizarre Love Triangle”改成爵士版,原曲的电子冷感变成了温暖的摇摆。New Order听了可能会愣一下,但应该会喜欢。好旋律真的可以穿任何衣服。

    6. Harvey Harvey

      Roberta Gambarini的medley是纯正爵士乐的炫技之作。“Smoke Gets In Your Eyes”和“All The Things You Are”无缝衔接,浑然天成。这才是真正的爵士女伶。

    7. Grace Grace

      Emilie-Claire Barlow的“Blame It On My Youth”,俏皮又深刻。因为年轻而犯的错,现在想想,也只能笑着怪自己。她唱出了那种自嘲,也唱出了那种舍不得。

    8. Frances Frances

      Janet Seidel的“You Belong To Me”像一张寄自远方的明信片。字迹模糊,但思念清晰。听的时候,会想起某个再也见不到的人。

    9. Ethan Ethan

      Salena Jones把Aerosmith的摇滚情歌变成深夜私语,太绝了。那种“不愿错过一丝一毫”的执着,从摇滚的嘶吼变成爵士的呢喃,反而更深了。

    10. Daisy Daisy

      藤田惠美的“The Rose”是我听过最温柔的版本。像月光洒在身上,不冷,刚好能看清自己的影子。她唱“只是一朵花”,你就真的成了一朵花。

    11. Cameron Cameron

      Stacey Kent唱“You‘ve Got A Friend”,那种优雅的真诚,比任何热烈的表白都让人安心。她说你有一个朋友,你就真的有。不需要证明,不需要承诺,听着就信了。