[神游舞曲 Trip Hop] 兰姆（Lamb）-专辑《Fear of Fours》：生命阵痛中的节拍实验与不规则的数学之美

Lamb是一支1994年成立于英国曼彻斯特的电子音乐二人组，由主唱Louise Rhodes与制作人Andy Barlow组成。他们是与Portishead、Massive Attack同时代崛起的Trip Hop先锋，以其独特的“阴与阳”组合著称：Louise多变而富有灵性的嗓音与Andy充满实验性的节拍设计交织，融合爵士、民谣、管弦乐与电子元素，创造出暗色调的异色音乐世界。1999年发行的第二张录音室专辑《Fear of Fours》是乐队在经历三年沉淀后的野心之作，录制期间恰逢主唱Louise怀孕，她甚至将腹中孩子的心跳声采样入歌。这张专辑以其对不规则节拍的极致探索而闻名，被誉为“Drum‘n’Bass版本的Portishead” 。

列表：

1. Lullaby (Hidden Track Version) - Lamb (2:20)
2. Soft Mistake - Lamb (3:16)
3. Little Things - Lamb (3:18)
4. B Line - Lamb (2:46)
5. [Untitled] - Lamb (0:04)
6. All In Your Hands - Lamb (4:38)
7. Less Than Two - Lamb (1:19)
8. Bonfire - Lamb (4:23)
9. Ear Parcel - Lamb (7:54)
10. Softly - Lamb (3:56)
11. Here - Lamb (3:22)
12. Fly - Lamb (5:13)
13. Alien - Lamb (4:06)
14. Five - Lamb (5:48)
15. Lullaby (Fear Of Fours Album Version) - Lamb (2:56)

乐评：

在Trip Hop的版图中，Lamb从来不是一支容易被定义的乐队。1996年的同名处女作已经让乐迷见识到他们将Drum‘n’Bass的机械节拍与Louise Rhodes哀怨民谣唱腔融合的异色魅力。而三年后的《Fear of Fours》，则是一次更为激进的艺术宣言——这张在Louise怀孕期间录制的专辑，将生命的阵痛与不规则的时间签名缝合在一起，创造出一种令人眩晕的“数学之美” 。

不规则节拍的数学迷宫

专辑标题“Fear of Fours”直指其核心概念：对传统4/4拍的恐惧与反叛。制作人Andy Barlow几乎在每一首曲目中都刻意回避舞曲音乐赖以生存的稳定四拍，转而拥抱各种奇诡的复合节拍 。开场曲 《Soft Mistake》 以10/8拍的神秘氛围拉开序幕，层层叠加的音效如同迷雾中浮现的幽灵。而首支单曲 《B Line》 则在6/8拍的爵士 lounge 氛围中缓缓铺陈，Louise那“妖孽般的嗓音”在低音大提琴的拨弦上游走，直到副歌部分突然爆发出疯狂的结他失真，这种张力对比令人过耳不忘 。

专辑中最具野心的节拍实验当属 《Five》。这首曲目在5/8、5/8、5/8、5/8、5/8、6/8、5/8、6/8的复杂序列中穿梭，几乎是对听众节奏感的极限挑战 。而 《Less Than Two》 以12/8拍的重复乐句“needing you wanting you loving you holding you”构筑出催眠般的漩涡，被乐评形容为“发烧梦般的迷幻体验” 。

生命阵痛中的暗黑诗篇

录制期间Louise的怀孕状态，为这张专辑注入了独特的生命质感。她甚至将儿子Reuben的心跳声采样入 《Alien》，配合深邃的电子序列与金属质感的节拍，营造出一种幽闭而黑暗的科幻氛围 。这首歌仿佛是生命诞生前的子宫独白，既陌生又亲密。

专辑中同样不乏荡气回肠的时刻。《All In Your Hands》 中，Louise展现出如Billie Holiday般的爵士女伶功力，浩瀚的管乐与Trip Hop节拍丝丝入扣，那句“Every second takes an hour / I can‘t sit still”将不安的情绪直指人心 。《Bonfire》 采样了巴哈的大提琴协奏曲，悲怆的弦乐在爵士化的Trip Hop节奏上泛着泪光，令人不禁怀缅起乐队早期的经典《Gorecki》。

纯器乐的狂想空间

当Louise的嗓音被推到极限时，有乐评认为她“过度演绎，时而显得尖利或孩子气” 。所幸，Andy用两首纯器乐曲为专辑提供了呼吸空间。长达八分钟的 《Ear Parcel》 是整张专辑的剧力高潮——从田园诗般的风铃与蛙鸣采样开始，逐渐演变为Breakbeat的狂飙，配上技惊四座的贝斯独奏与Free-Jazz小号，被乐迷誉为“听觉的包裹” 。而 《Here》 则以部落鼓击与拉丁节奏的混种实验，展现出Lamb对世界音乐的野心 。

专辑以 《Lullaby》 的两种版本收尾。隐藏曲目中那个需要将CD倒回至-2:45才能听到的 Ambient 版，与终曲的正式版形成镜像对话——一个如子宫中的模糊记忆，一个如摇篮边的温柔低语 。这种首尾呼应的结构，让整张专辑成为一个关于生命循环的完整叙事。

争议与遗产

《Fear of Fours》在发行时引发了评价的两极分化。Pitchfork给出8.5分的高评价 ；《Melody Maker》盛赞其“是对舞曲4/4拍暴政的一次欢迎的突破” ；但也有乐评认为它“冷峻而难以亲近”，“不如处女作那样令人一见钟情” 。这张专辑在英国专辑榜上位列第37位，成为乐队至今唯一的英国Top 40专辑 。

二十余年后再回望，《Fear of Fours》无疑是Lamb最具冒险精神和艺术野心的作品。它拒绝成为《Lamb》的复制品，而是以不规则节拍为武器，向听众的听觉习惯发起挑战。正如乐队成员所言，他们的音乐“不独停留于聆听的层面，更让人有思考与联想的余地” 。在这张专辑中，每一个不规则的拍点，都是对生命复杂性的致敬。