[布鲁斯 Blues] B.B. King（B.B.金）- 2006 田纳西俱乐部现场：八十岁的王，坐在椅子上把世界弹哭

视频简介

2006年10月，田纳西州纳什维尔和孟菲斯。B.B. King 坐在他自己 Blues Club 的舞台上，录了四个晚上。那时候他八十一岁，距离1925年在密西西比伊塔比纳的棉花田里出生已经过去了八十一年，距离他1951年录下第一首热单《Three O‘Clock Blues》过去了五十五年，距离他2015年离开这个世界还有九年。这场录像后来以《B.B. King Live》为名发行，DVD 时长约140分钟，收录了十二首正式曲目，外加乐队暖场的器乐段落。

歌单从《Mr. King Comes on Stage》开场，接着是《Why I Sing the Blues》——一首他每次现场都会唱的歌，像一份宣言，解释他为什么要做这件事。《I Need You So》《Bad Case of Love》《Blues Man》，然后《When Love Comes to Town》，那首 U2 写给他的歌，放在一堆 Delta 布鲁斯中间，居然完全不违和。《All Over Again》《You Are My Sunshine》，最后《Rock Me Baby》《Key to the Highway》《The Thrill Is Gone》，收在《When the Saints Go Marching In》上。这个顺序不是随机的。《Why I Sing the Blues》放在前面是表态，《The Thrill Is Gone》放在后面是盖章，中间那些歌是他在证明自己不需要再证明什么。

乐评：
2006年的 B.B. King 已经不是那个能在台上站一整晚的人了。糖尿病、膝盖、后背，这些词在当年的乐评里反复出现。芝加哥论坛报的乐评人写他在 Ravinia 音乐节上“坐在椅子里 exuberantly 地跳舞”，拳头砸在强拍上，对着麦克风咆哮。田纳西这个俱乐部现场是另一种东西。场地小，观众近，他坐在那里，Lucille 横在腿上，手指在指板上移动的幅度不大，但每一个音都带着那种标志性的颤音，短促、有重量、像是被精确计算过要落在哪个位置。

《The Thrill Is Gone》是整场的重心。这首歌1969年录的时候，B.B. King 四十四岁，那把吉他还在哭，但哭的是“你走了我很痛”。2006年他八十一岁，同一首歌，同样的旋律，但“thrill is gone”这几个字在他嘴里变成了别的东西。卫报的乐评在写谢菲尔德那场时提到，这首歌“仍然散发着它的那种遗憾与继续前行的勇气”，也许这一次有一种特别的辛酸。那种辛酸在田纳西的俱乐部里被放大了，因为观众离他太近了，近到能看见他唱歌时脸上的表情。

《When Love Comes to Town》是另一个值得单独说的时刻。U2 1988年写这首歌的时候，B.B. King 六十三岁。2006年他八十一岁，唱同一首歌，歌词里那些关于救赎和爱的句子，从一个八十岁的人嘴里出来，重量完全不同。芝加哥论坛报说他在 Ravinia 用这首歌“照亮了布鲁斯的表现范围”。田纳西这一版更收，更松，乐队在底下铺着，他的声音在上面走，不急。遗憾在于录像的完整度。B站这个版本标注“上”，意味着可能不是全部曲目，部分歌曲之间有剪辑痕迹，对于想完整看一场 B.B. King 俱乐部演出的人来说，需要去找原版 DVD。

列表：

总结：
看这场演出需要先接受一件事：B.B. King 在2006年已经不是在“表演”布鲁斯了。他在做一件他做了一辈子的事，只是现在做这件事的时候，他需要坐下来。糖尿病让他的腿不能长时间站立，膝盖和后背也不允许他像年轻时那样在台上走动。但这些身体上的限制没有让音乐变弱。恰恰相反，坐在椅子上的 B.B. King 有一种更集中的力量。他的吉他弹得少了，句子更短了，但每一个音都落在了该落的地方。芝加哥论坛报的乐评人说他“坐在椅子里跳舞”，这个描述是准确的。他的上半身还在动，拳头还在砸，脸上那些表情还在。

田纳西的俱乐部现场有一种 Ravinia 那种大场子给不了的东西。观众离他近，他能看见他们的脸，能跟他们说话。B.B. King 的现场从来不只是唱歌，他讲话，讲笑话，讲那些年的故事。2006年的他讲得更多了，因为唱的时间少了。但这恰恰是那个年纪的 B.B. King 真实的样子。一个在棉花田里长大的人，在孟菲斯电台里当 DJ 的人，被叫做“Beale Street Blues Boy”然后 shortened 成 B.B. 的人，八十岁的时候坐在自己的俱乐部里，弹着一把叫 Lucille 的吉他，唱那些他唱了半个世纪的歌。台下的人站起来，他还在弹。