[布鲁斯 Blues] 群星（Various Artists）- Crossroads Guitar Festival 2004：达拉斯棉花碗的酷暑，与一场没有商业逻辑的吉他峰会

视频简介

2004年6月，德克萨斯州达拉斯，棉花碗体育场（Cotton Bowl）。连续三天，华氏100度的高温，约四万六千人挤在这个闷热的体育场里。这是第一届 Crossroads Guitar Festival，Eric Clapton 为了他1997年在安提瓜创办的 Crossroads Centre 戒毒康复中心攒的局。门票和后来发行的 DVD 收入都流向那个机构。但 nevix 的回顾说得准：这场慈善活动“阴差阳错地成为有史以来最畅销的音乐 DVD 之一”，一个 Clapton 从未计划过的系列的开端。

阵容在纸面上毫无商业逻辑。89岁的三角洲蓝调老人 Honeyboy Edwards 和印度古典音乐大师 Vishwa Mohan Bhatt 出现在同一份名单上；速弹吉他手 Steve Vai 和蓝草音乐人 Dan Tyminski 共享一个舞台；福音钢棒吉他手 Robert Randolph 和爵士融合大师 John McLaughlin 被排在同一个下午。而所有这些人都被 Clapton 显然想要致敬的蓝调前辈们串联在一起：B.B. King、Buddy Guy、Hubert Sumlin、Robert Lockwood Jr.、Jimmie Vaughan。2004年11月发行的双碟 DVD 收录了超过三个半小时的精选内容，最终在美国获得10倍白金认证。

乐评：
这场音乐节的听感核心，是“编排的跨度”与“jam 的松弛”之间的拉扯。第一张碟的序列是精心设计的：Clapton 用《Cocaine》开场，然后迅速退到伴奏位置，把舞台让给 Robert Lockwood Jr. 的《Love in Vain Blues》，接着是《Killing Floor》——Clapton、Robert Cray、Hubert Sumlin、Jimmie Vaughan 四个人围着那首 Howlin‘ Wolf 的经典，Cray 的声音和 Sumlin 的吉他让整首歌有了一种跨越几代人的重量。意大利 Accordo 的乐评人写得很细：Sumlin 的触感是“毛茸茸的”，那种 Stevie Ray 生前深爱的东西；而 Buddy Guy 在《Sweet Home Chicago》里是“蓝调家族里状态最好的一个”，他的 overbends 把整首歌烧了起来。

B.B. King 出场的时候，所有人都坐下了。《Rock Me Baby》的编制是 Clapton、Guy、King、Cray、Vaughan，五个人站在一起，King 打趣说台上的热度比德克萨斯的天气还高。那种时刻不需要分析。一个七十八岁的老人站在一群后辈中间，弹着 Lucille，台下的四万多人看着他。

真正让这场音乐节区别于普通“全明星拼盘”的，是那些偏离主线的段落。Robert Randolph 的十三弦钢棒吉他（lap steel）在《Six Strings Down》里用“品味和至高无上的技术”演奏，一个在布鲁斯和福音之间长大的年轻人，用一件几乎不属于布鲁斯传统的乐器，让那首致敬 Stevie Ray 的歌有了另一个维度。Vince Gill 带着他的 Telecaster 上来，Accordo 说他的 chicken pickin‘ “值得 Danny Gatton”，一个以乡村歌手身份被熟知的人，在那几分钟里证明了自己首先是一个吉他手。J.J. Cale 出现的时候，Accordo 的乐评人写了一句很妙的话：他“让 Clapton 看起来像一个超级技术流”，但自己的品味无可比拟。Cale 弹《After Midnight》和《Call Me the Breeze》，两首他写的、被 Clapton 唱红的歌，原作者站在台上，那种“我才是源头”的松弛感，比任何炫技都更有说服力。

遗憾在于 DVD 的取舍。Accordo 和 IMDb 的用户评论都指出了同一件事：大量素材被留在了剪辑室的地板上，尤其是 Jeff Beck 和 Pat Metheny 的段落。Beck 在 DVD 里只出现在与 Clapton 合作的《Cause We’ve Ended as Lovers》中，他自己的 set 被完全省略。对于一个以“吉他峰会”为名的音乐节来说，这个缺席是一个真实的损失。另外，棉花碗的声学条件对原声乐器不太友好，Dan Tyminski 的蓝草段落和 James Taylor 的民谣在体育场的空旷里损失了一些细节，虽然 DVD 的 5.1 混音做了不少补救。

列表：

总结：
看这场演出需要理解一件事：Crossroads 2004 是 Clapton 用他几十年攒下的人情，做了一件在商业逻辑上说不通的事。他把一个89岁的三角洲蓝调老人和一个印度古典音乐家放在同一份名单上，把 Steve Vai 和 Dan Tyminski 排在同一个下午，然后让 B.B. King 和 Buddy Guy 站在中间，把所有人串起来。nevix 的回顾说这份阵容“几乎不考虑年龄或风格”。不考虑，恰恰是它成立的原因。

达拉斯六月的酷暑是一个被反复提起的细节。华氏100度，棉花碗的看台被太阳晒得发烫，四万多人挤在里面。Clapton 在台上穿得很随便，像是一个在自己后院办派对的人。他在《Have You Ever Loved a Woman》里弹了一段长的、慢的独奏，作为自己的收尾，然后 ZZ Top 上来，用《La Grange》和《Tush》把那个闷热的夜晚关掉。德州本地乐队收尾，这个安排有一种地理上的正确性。

DVD 是2004年11月发的，10倍白金。一个为戒毒中心筹款的音乐节，变成了有史以来最畅销的音乐 DVD 之一。这个矛盾没有被任何人解决，它只是发生了。Clapton 大概没有计划过它，他只是把那些他想一起弹琴的人叫到达拉斯来，然后摄像机在那里。三年一次的传统从这一届开始，后来的2007、2010、2013、2019，规模越来越大，但2004年这一届有一种“第一次”的生涩和松弛。那时候没有人知道这个系列会变成什么，包括 Clapton 自己。