视频简介
1987年1月1日,维也纳金色大厅迎来了一场载入史册的音乐盛宴——指挥皇帝赫伯特·冯·卡拉扬首次也是唯一一次执棒维也纳新年音乐会,与维也纳爱乐乐团共同缔造了被评论界公认的“历史上空前绝后的一次经典演出”。这场音乐会的意义非凡:自1987年起,维也纳新年音乐会开启了每年邀请不同世界级指挥家执棒的新传统,而卡拉扬以他君临天下的气度、无比优雅华丽的诠释风格,为这一传统树立了难以超越的标杆。
音乐会以施特劳斯家族作品为核心,曲目选择皆为听众最为熟悉的经典之作,从《蝙蝠序曲》的轻快灵动,到《天体乐声圆舞曲》的浩瀚缥缈,再到《皇帝圆舞曲》的雍容华贵,卡拉扬的指挥赋予每一首作品无与伦比的华丽质感。女高音凯瑟琳·芭特尔以动人的花腔嗓音演绎《春之声圆舞曲》,成为音乐会最令人难忘的瞬间之一。在《电闪雷鸣快速波尔卡》一曲终了时,卡拉扬应声中弹的幽默场景,向世人展示了大师严肃之外的诙谐一面。
最为经典的时刻出现在终场《拉德茨基进行曲》——卡拉扬转身面向观众,示意大家跟随音乐的强弱节奏鼓掌,自此这一观众与乐声水乳交融的互动成为维也纳新年音乐会的保留传统,延续至今。这场音乐会不仅是卡拉扬留给世界的珍贵遗产,更是一份永恒的节日祝福。
乐评
1987年维也纳新年音乐会之所以被公认为“空前绝后”,源于卡拉扬与维也纳爱乐之间独特的化学反应。时年近80岁的卡拉扬,以他标志性的精准与华丽,将施特劳斯家族的舞曲提升至前所未有的艺术高度。《天体乐声圆舞曲》在他的棒下展现出宇宙般的浩瀚感,弦乐声部如丝绸般顺滑,铜管辉煌而不失优雅;《蓝色多瑙河》的演绎轻快干脆,仿佛舞者轻盈矫健的旋转。卡拉扬对乐队的掌控力在这张录音中达到了极致,每一个乐句的呼吸、每一次力度的起伏都经过精心雕琢,却又浑然天成。凯瑟琳·芭特尔演唱的《春之声圆舞曲》更是神来之笔,她那纯净如水晶般的花腔女高音与卡拉扬的管弦乐完美交融,被乐评人形容为“无与伦比的优美与华丽”。这场音乐会证明了卡拉扬不仅是指挥瓦格纳、布鲁克纳等德奥巨著的权威,他对轻歌剧与舞曲的诠释同样具有无可比拟的魅力。无论是《拨弦波尔卡》中弦乐演奏家的默契配合,还是《无穷动》中令人目不暇接的快速音群,维也纳爱乐在其指挥下展现出了极致的声音美学。这场音乐会的录音由德意志留声机公司发行(编号DG 419616-2),成为无数乐迷心中永恒的经典。
歌曲列表:
| 歌名 | 作曲 | 备注 |
|---|---|---|
| Die Fledermaus Overture (《蝙蝠》序曲) | Johann Strauss II | 下半场开场曲目 |
| Sphärenklänge, Op. 235 (《天体乐声》圆舞曲) | Josef Strauss | 上半场第二首 |
| Annen-Polka, Op. 117 (《安娜》波尔卡) | Johann Strauss II | 上半场第三首 |
| Delirien Waltz, Op. 212 (《谵妄》圆舞曲) | Josef Strauss | 上半场第四首 |
| Vergnügungszug, Op. 281 (《游览列车》快速波尔卡) | Johann Strauss II | 下半场曲目 |
| Pizzicato Polka (《拨弦》波尔卡) | Johann & Josef Strauss | 弦乐拨奏经典 |
| Beliebte Annen-Polka, Op. 137 (《可爱的安娜》波尔卡) | Johann Strauss I | 下半场曲目 |
| Unter Donner und Blitz, Op. 324 (《电闪雷鸣》快速波尔卡) | Johann Strauss II | 卡拉扬“中弹”幽默场景 |
| Frühlingsstimmen, Op. 410 (《春之声》圆舞曲) | Johann Strauss II | 女高音凯瑟琳·芭特尔演唱 |
| Ohne Sorgen, Op. 271 (《别再忧虑》快速波尔卡) | Josef Strauss | 加演曲目 |
| An der schönen blauen Donau, Op. 314 (《蓝色多瑙河》圆舞曲) | Johann Strauss II | 加演曲目,奥地利第二国歌 |
| Radetzky-Marsch, Op. 228 (《拉德茨基》进行曲) | Johann Strauss I | 终场曲,卡拉扬指挥观众鼓掌 |
卡拉扬1987年新年音乐会的录音,是我心目中古典音乐入门的最佳选择。旋律优美,演奏顶级,指挥传奇。每次推荐给朋友,没有人不爱上它。这就是经典的魅力。
有人说卡拉扬太严肃,不适合新年音乐会。但听完1987年这场,你会发现他的“严肃”恰恰是最高级的“欢乐”。他用对待艺术最高标准的态度来庆祝新年,这是对观众最大的尊重。
音乐会结束后,卡拉扬被观众欢呼了整整十分钟。他回到台上谢幕了六七次,脸上的表情从严肃变成感动。他知道这是他和维也纳爱乐的最后一个伟大时刻。
I’ve watched this concert on DVD countless times. Karajan’s hands are hypnotic. He conducts with his fingers, not just his arms. Every finger movement shapes a phrase. A masterclass in conducting.
维也纳爱乐在这张录音里的声音,是典型的老维也纳风格——弦乐温暖浓郁,木管圆润,铜管明亮但不刺耳。卡拉扬没有改变他们,而是让他们发挥到极致。
The “Radetzky March” with Karajan conducting the audience is one of the most joyful moments ever captured on film. The smile on his face, the audience clapping in rhythm. Pure celebration.
虽然这场音乐会全是施特劳斯家族的作品,但卡拉扬用他指挥理查·施特劳斯的方式处理它们——注重结构,注重线条,注重每一个细节。轻音乐也变成了严肃艺术。
The audience in 1987 didn’t know they were witnessing history. They just knew they were hearing something special. The applause after “Blue Danube” went on forever.
《可爱的安娜波尔卡》里卡拉扬让木管和弦乐的对答像两个人的对话,俏皮又优雅。他把一首小品处理得精致无比,大师对小作品也绝不马虎。
This concert marked the beginning of the rotating conductor tradition. What a way to start. Karajan set the bar so high that every subsequent conductor has had to measure themselves against this performance.
凯瑟琳·芭特尔演唱《春之声》时,卡拉扬用手势示意乐队再弱一点,再弱一点,直到她的声音完全透明地浮在弦乐之上。那一刻,金色大厅里只有春天。