视频简介

2011年10月13日，法国南锡，Pépinière 的马戏团帐篷（Chapiteau）。Nancy Jazz Pulsations 音乐节。比利·科巴姆五重奏：科巴姆打鼓，Jean-Marie Ecay 弹吉他，Christophe Cravero 负责键盘和小提琴，Michael Mondesir 弹贝斯，Camelia Ben Naceur 负责键盘。科巴姆1944年生于巴拿马，在纽约长大，是融合爵士历史上绕不开的名字。1970年代初他在 Miles Davis 的乐队里待过，参与了《Bitches Brew》和《Jack Johnson》的录制，后来跟 John McLaughlin 的 Mahavishnu Orchestra 一起把爵士摇滚推到了一个新高度，再后来单飞，1973年的《Spectrum》是融合爵士的奠基作之一。2011年他六十七岁。一个六十七岁的鼓手，在一个法国音乐节的帐篷里，带着一支“几乎全是法国人”的乐队，演了一场一个小时的 set。现场观众记录里有一句话很直接：“尽管六十七岁了，比利真的被他的力量演奏和驱动力震撼到了，他仍然是一个大师。” 这场演出后来被做成 DVD 发行，曲目单九首，从《Mirage》到《Red Baron》。

乐评：
这场演出的曲目单值得看一眼。《Stratus》和《Red Baron》来自《Spectrum》，1973年的东西，到2011年已经快四十年了。《Crosswinds》来自1974年的同名专辑。《Mirage》和《Obliquely Speaking》跟《Palindrome》时期有关，那张专辑是2010年发的，科巴姆当时正在做那张唱片的巡演。一个六十七岁的人，曲目单里有一半是三十多年前写的，但他没有把那些曲子当成“怀旧金曲”来演。现场观众记录里说“独奏和即兴自然地串联在一起，你能清楚地感觉到一种真正的音乐掌控，非常节奏化、有韵律、有分寸”。这个描述里“节奏化、有韵律、有分寸”三个词放在一起，指向的是科巴姆的鼓。他的打法从来不是“快”或者“响”，是“切分”。他在 Miles 和 Mahavishnu 那些年学到的东西，是把鼓组当成一个完整的、有音高的乐器来用，每一个击打都有位置，每一个休止都有重量。Christophe Cravero 在这场里拉小提琴，观众记录说他“像 Didier Lockwood 那样拉”，一个古典训练出身的法国人多面手，在科巴姆的节奏网格里找到了自己的空间。但 Citizen Jazz 的乐评人对这场演出有一个不太客气的判断。在回顾 Nancy Jazz Pulsations 2011 的文章里，他把科巴姆跟 Charles Lloyd 放在一起对比，说科巴姆是那种“可能产生失望”的“传奇”，而 Charles Lloyd 是“把音乐提升到冥想层面”的人。这个判断放在一场六十七岁鼓手的演出上需要被重新读。科巴姆的现场不是用来“冥想”的。他的音乐从1970年代开始就是关于身体的，关于鼓槌砸在鼓皮上的物理冲击，关于贝斯和吉他跟鼓组之间的咬合。一个期待“冥想”的乐评人走进科巴姆的场子，失望是注定的。但那个在现场站起来走到舞台前面的观众，大概没有失望。

列表：

歌名来源/年份备注
Mirage现场曲目开场
Obliquely Speaking现场曲目—
Two for Juan现场曲目—
A days Grace现场曲目—
Crosswinds《Crosswinds》(1974)—
Isle of Skype现场曲目—
Stratus《Spectrum》(1973)科巴姆最著名的曲子之一
Alfa Wawas现场曲目—
Red Baron《Spectrum》(1973)收尾

（曲目依据 DVD 发行信息整理）

总结：
科巴姆在南锡那个帐篷里做的事情，说到底是把1970年代融合爵士的语法带到了一个2011年的法国音乐节上。台下的观众里有人可能从来没有在现场听过《Stratus》，有人可能只是冲着“传奇鼓手”这个名字来的。科巴姆六十七岁，打完一个小时的 set，力量演奏和驱动力还在。一个现场观众在博客里写，最后返场的时候“整个观众席都站起来，走到舞台前面，想更近地看这场表演”。这个画面放在一个六十七岁的人身上，不需要被解读为“老当益壮”或者“传奇不老”。它就是一个人在打鼓，打了一辈子，到2011年还在打，而且打得让你想起来他为什么是比利·科巴姆。Citizen Jazz 的乐评人觉得他可能让人失望，但那个博客作者写的是“Pfff Billy Cobham，多幸运啊”。两种反应都是真的。一个六十七岁的鼓手在法国南锡的帐篷里，同时让一些人失望、让另一些人走到舞台前面，这件事本身就说明他还在做一件有棱角的事。