视频简介
2004年，德国石荷州音乐节（Jazz Baltica）。罗伯塔·甘巴里尼站在NDR大乐队的面前，身后是斯莱德·汉普顿的指挥棒。这一年对她来说是一个分水岭。1998年，她从意大利都灵搬到波士顿，拿着新英格兰音乐学院的奖学金，抵达美国仅仅两周后就在塞隆尼斯·蒙克国际爵士声乐比赛中拿下第三名，排在简·蒙海特之后。但那个名次并没有像给蒙海特那样给她带来一纸唱片合约。接下来的几年，她在纽约的俱乐部里唱歌，在别人的唱片里做客座，靠着口碑在爵士圈内部慢慢积累名声，却始终被主流厂牌拒之门外。2004年，事情开始松动。她开始与迪兹·吉莱斯皮全明星大乐队一起巡演，同台的名单里包括詹姆斯·穆迪、弗兰克·韦斯、吉米·希思、帕基托·德里维拉和罗伊·哈格罗夫。Jazz Baltica的这场演出，是她与NDR大乐队的一次碰撞，也是她在那一年欧洲巡演中的一个切片。曲目里包括了《Get Out of Town》和《Take the “A” Train》这样的标准曲。甘巴里尼的声音在那几年被形容为“甜美、时间感极佳、对歌词有奇妙的实验性处理”。All About Jazz的现场评论写道，她“从埃拉出发，穿过安妮塔·奥黛，音色惊人地像后者，比波普的冒险精神也一样”。她在《On the Sunny Side of the Street》里把迪兹·吉莱斯皮、桑尼·罗林斯和桑尼·斯蒂特的独奏用拟声唱法逐一复现，那段表演的来源是她父亲唱片收藏里的一张唱片。一个意大利人，唱着纯正的美国比波普语汇，带着一丝几乎听不出的口音，这在2004年的爵士场景里并不常见。
乐评：
2004年的罗伯塔·甘巴里尼处在一个微妙的位置上。她已经证明了自己可以在蒙克比赛里拿到名次，可以在纽约的俱乐部里让乐手们互相打听“那个意大利女孩是谁”，可以在Jazz Baltica的舞台上和NDR大乐队以及斯莱德·汉普顿站在一起。但主流唱片工业对她依然沉默。Easy to Love那张后来获得格莱美提名的专辑，要到2006年才由她自己创立的厂牌发行。Jazz Baltica这场录像记录的是那个“还没有被发行”的甘巴里尼。她的演唱在那时候带着一种俱乐部歌手的直接：没有录音室修饰，没有精心设计的曲目序列，大乐队在身后铺开一层又一层的声音，她需要用自己的嗓子把那层声音穿透。All About Jazz的评论者在那一年写道，她的拟声唱法“诱人”，她唱《Good Morning Heartache》时“没有比莉的那种悲怆”，取而代之的是一种“丰润的魅力”。这个观察很准。甘巴里尼不是比莉·哈乐黛式的悲剧歌者，她的底色更接近安妮塔·奥黛：轻快、冒险、带着一种比波普的智力游戏感。NDR大乐队在那几年的Jazz Baltica演出以高质量的转播著称，这场录像的画质和声音都带着德国电视广播的规整感，但甘巴里尼的声音没有被规整化。她在《Take the “A” Train》里那些切分和延迟，带着一种现场才有的、不急于证明什么的松弛。
列表：
| 歌名 | 发行专辑 | 年份 |
|---|---|---|
| Get Out of Town | 现场曲目（Jazz Baltica 2004） | 2004 |
| Take the “A” Train | 现场曲目（Jazz Baltica 2004） | 2004 |
| On the Sunny Side of the Street | 现场曲目（拟声致敬 Dizzy Gillespie/Sonny Rollins/Sonny Stitt） | 2004 |
| Everything Happens to Me | 现场曲目 | 2004 |
（注：Jazz Baltica 2004现场无官方发行曲目单，以上基于现场片段记录及同期评论整理。）
总结：
看这场Jazz Baltica的录像，最让人记住的是甘巴里尼在《On the Sunny Side of the Street》里那段拟声。All About Jazz的评论者专门写了这件事：她把迪兹·吉莱斯皮、桑尼·罗林斯和桑尼·斯蒂特在录音里的独奏逐一用声音复现出来，那段表演的来源是她父亲唱片收藏里的一张唱片。一个在都灵长大的女孩，听着父亲的爵士唱片长大，十几岁开始在意大利北部的俱乐部里唱歌，十八岁搬到米兰，然后跨过大西洋，在波士顿拿下蒙克比赛的第三名，然后在纽约的俱乐部里唱了几年，直到2004年站在NDR大乐队的面前，把那张唱片里的独奏用自己的嗓子唱出来。这个路径在爵士乐的历史里并不罕见，但每一步都需要一种不着急的耐心。2004年的甘巴里尼还没有Easy to Love那张格莱美提名专辑，还没有You Are There和汉克·琼斯的二重奏，还没有后来那些“三届格莱美提名”和“法国艺术与文学骑士”的头衔。她只是一个在Jazz Baltica的舞台上和斯莱德·汉普顿的大乐队一起演出的意大利歌手，唱得让All About Jazz的评论者写下“她应该上路了，可能需要一些时间，但值得等”。这句话在两年后被证明是准确的。
Gambarini在On the Sunny Side of the Street里那段拟声太吓人了，把Dizzy和Rollins的独奏用嗓子复现出来，这得听多少遍唱片才能做到。
2004年的她还没有Easy to Love那张格莱美提名专辑，声音比后来更直接，没有录音室修饰，俱乐部歌手的质感很明显。
All About Jazz说她“从Ella出发，穿过Anita O‘Day”，这个描述太准了，她的拟声里有O’Day那种轻快的智力游戏感。
Jazz Baltica的NDR大乐队转播质量一直很好，这场录像的声音很规整，但她的演唱没有被规整化，那些切分还是活的。
蒙克比赛第三名，排在Jane Monheit后面，但All About Jazz的评论者说她比Monheit强多了，这话放在2004年挺大胆的。
Slade Hampton指挥NDR大乐队，Gambarini站在前面，这个配置放在2004年的欧洲音乐节上不算小，但她撑住了。
一个意大利人唱纯正的美国比波普，带着一丝几乎听不出的口音，这种反差在爵士乐里其实很常见，但她做得特别自然。
Get Out of Town那首在Jazz Baltica的录像里能看到她和大乐队的互动，她不是那种被乐队推着走的歌手，她在推乐队。
适合晚上戴耳机看，她的咬字太干净了，每个辅音都交代得清清楚楚，这种功夫在俱乐部里磨出来的。
Everything Happens to Me那首的独奏段落，All About Jazz说她的即兴像小号，确实有那种管乐的线条感。
NDR大乐队的钢琴在整场里铺得很聪明，没有抢她的声音，但和声的底子一直在。
大乐队的贝斯和鼓在Take the “A” Train里推得很紧，她的拟声在节奏网格上跳来跳去，但从来没有掉下来。
All About Jazz的评论者写她唱Good Morning Heartache“没有Billie的悲怆”，取而代之的是一种“丰润的魅力”，这个评价很准。
Jazz Baltica的舞台灯光偏冷，她站在大乐队前面，整个人被衬得很亮，录像的画质是德国电视转播的水平。
Willie Jones III的鼓在这场的配置里应该很稳，Jazz Baltica的NDR大乐队节奏组从来不会拖。
On the Sunny Side of the Street那段拟声的素材来自她父亲的唱片收藏，这个细节让整段表演多了一层私人意义。
NDR的录音质量一直很稳，人声和乐队的分离度做得很好，她的低音区厚度在录像里能听出来。
2004年她还在被主流厂牌拒绝，两年后自己创立厂牌发了Easy to Love，拿了格莱美提名，这个故事放在今天听还是让人感慨。
Jazz Baltica的录像资料不少，但Gambarini这场没有官方发行，有点可惜，她的状态很好。
听她的拟声可以学怎么在快速乐句里保持元音的清晰度，她唱得再快也不会糊，每个音节都交代清楚。
不是那种会让你立刻变成粉丝的演出，但如果你喜欢Anita O’Day那一挂的比波普歌手，Gambarini值得认真听。
她在台上话不多，介绍曲目的时候也很简短，那种不啰嗦的态度在爵士歌手里面挺少见的。
2004年Jazz Baltica，她刚开始和Dizzy Gillespie全明星大乐队巡演，同一年在欧洲音乐节之间跑，这个时间点很关键。
大乐队的voicing在标准曲里其实很考验编曲，NDR的编排没有堆得太满，给她的声音留了空间。
整场最安静的时刻应该是某首慢歌的开头，大乐队退到后面，只有她的声音和简单的伴奏。
有人说她像Anita O‘Day，有人说她像Ella，但她自己的声音其实更干一点，没有那么多的光泽，那种干反而耐听。
Roberta Gambarini是那种让爵士歌手这个职业显得体面的歌手，她不是靠噱头，是靠听了几千张唱片和唱了几百场俱乐部演出。
她在Take the “A” Train里的节奏处理很自由，但那种自由是有底子的，她知道原曲的骨架在哪里，所以敢拆。
Jazz Baltica的观众很安静，录像里曲目之间的掌声来得克制，但每首结束的时候都能听出他们是真听进去了。
她的音准在拟声段落里依然稳，大乐队在身后铺开一层又一层的声音，她的音准是那种不需要担心的事。
伦敦的爵士圈对Gambarini一直很认，但2004年她还没在Ronnie Scott’s演过，Jazz Baltica这场算是她欧洲巡演的一个重要节点。
看完最大的感想是，2004年的她还没有被“格莱美提名”这个标签定义，声音里有一种后来的录音室版里不太听得到的莽撞。
NDR的镜头在拟声段落切得很近，能看到她的嘴型和表情，那种专注是装不出来的。
她在Everything Happens to Me里的即兴线条像小号，管乐的思维在她身上比很多爵士歌手都明显。
听完Jazz Baltica这场去听Easy to Love，会发现录音室版被制作打磨得更光滑，但2004年的现场才是她最真实的样子。