视频简介
2008年3月,里斯本贝伦文化中心的大礼堂。史黛西·肯特带着她的四重奏站上舞台,距离那张让她真正进入主流视野的《Breakfast on the Morning Tram》发行还有几个月。这张专辑后来在法国和德国拿到金唱片,卖出超过五十万张,并为她赢得2009年格莱美最佳爵士演唱专辑提名。但里斯本这一晚,她唱的是一张即将发行的唱片里的歌,观众还不知道《The Ice Hotel》是什么,也不知道石黑一雄——那个布克奖得主、她的头号歌迷——为她写了四首歌词。现场记录显示,演出以《The Ice Hotel》开场,随后是《Landslide》,那首弗利特伍德麦克的经典被肯特处理得比原版更轻、更慢,Stevie Nicks 的旋律在她的嗓音里失去了摇滚的粗粝,换上了一层近乎室内乐的透明感。乐队是那几年她最稳定的班底:丈夫吉姆·汤姆林森吹次中音萨克斯,Art Hirahara 弹钢琴,David Chamberlain 走贝斯,Matthew Skelton 打鼓。汤姆林森的萨克斯在整场里扮演了一个奇怪的角色:他既是伴奏者,又是肯特声音的延伸。在那些法国香颂里,他的线条和她的咬字之间有某种平行的默契,不抢,但也不退。里斯本的观众是懂行的,葡萄牙人听波萨诺瓦和法国香颂的历史比大多数欧洲国家都长。肯特唱了《Águas de Março》,若宾那首关于水和三月雨季的歌,在里斯本的三月唱它,时间本身就是一种注脚。
乐评:
2008年的史黛西·肯特处在一个被两种评价拉扯的位置上。一种来自《俄克拉荷马人报》那样的地方媒体,说她“舒缓、独特”,把《Landslide》翻唱得让人忘记原版。另一种来自更挑剔的耳朵。一位葡萄牙乐评人在看了2008年10月的一场演出后写,她的乐队“太规矩了”,一切都被安排得整整齐齐,让歌手可以在上面散步,吉姆·汤姆林森“似乎不是那种喜欢冒险的音乐家”,整场演出“诚实,但爵士太少”,最后他借用朋友的话,给它贴了一个标签:“jazz mala”(无聊爵士)。这个批评放在里斯本这场里同样成立,但也同样不完全公平。肯特从来不是一个以即兴冒险为卖点的歌手。她的天赋在别处:咬字的精确,音准的稳定,以及一种近乎文学性的歌词处理能力。石黑一雄说她“有一种罕见的能力,能够进入歌词的内心,让它好像日常闲聊一样,不费力气地自然流露出来”。里斯本这晚的《Landslide》就是证据。Stevie Nicks 的原版是一首关于时间、衰老和山崩的民谣摇滚,肯特把它拆到只剩下旋律和词句,每一个辅音都交代得干干净净,那种“不费力”恰恰是最费力的事。汤姆林森的萨克斯在《The Ice Hotel》里的间奏很短,短到几乎像一声叹息,然后肯特的声音回来,接上那个关于冰旅馆的隐喻。整场演出没有高潮迭起的设计,它更像一连串被精心摆放的句子,每一句都清楚,每一句之间都留了足够的空白。对于一个在爵士圈里被归为“冷”的歌手来说,这种冷不是疏离,而是一种距离感上的自觉。
列表:
| 歌名 | 发行专辑 | 年份 |
|---|---|---|
| The Ice Hotel | Breakfast on the Morning Tram | 2007 |
| Landslide | Breakfast on the Morning Tram | 2007 |
| So Many Stars | Breakfast on the Morning Tram | 2007 |
| Águas de Março | 翻唱 Jobim | 现场 |
| Ces Petits Riens | Breakfast on the Morning Tram | 2007 |
| Samba Saravah | Breakfast on the Morning Tram | 2007 |
| What a Wonderful World | Breakfast on the Morning Tram | 2007 |
(曲目参考2008年巡演记录及现场评论整理)
总结:
看这场里斯本的录像,最让人记住的其实是肯特在《The Ice Hotel》开头那几个字落下之前的表情。她站在麦克风前,身体很直,没有多余的动作,眼睛看向观众席里某个不确定的方向。然后她开始唱,声音从音响里出来的时候带着一种奇怪的亲密感,仿佛她离麦克风比看起来更近。那首歌的歌词是石黑一雄写的,关于一个冰做的旅馆,关于某种会融化但不会消失的东西。肯特唱它的时候,语气里没有惋惜,只有一种近乎客观的陈述。这大概就是她最被低估的能力:她不替你难过,她只是告诉你这件事发生过。2008年的里斯本,距离那张专辑在法国和德国拿到金唱片还有几个月,距离格莱美提名还有一年。台下的观众不知道这些。他们只知道台上那个瘦小的美国女人唱了一首关于冰旅馆的歌,然后唱了《Landslide》,然后唱了《Águas de Março》。葡萄牙的三月在下雨,若宾的那首歌在唱水和时间的循环,肯特的声音在贝伦文化中心的声学环境里显得格外干净,干净到几乎不像现场。那种干净是她的选择,也是她的限制。但在这个夜晚,它刚好够用。
Stacey Kent在The Ice Hotel开头的那个表情,录像里看得很清楚,她站在麦克风前身体很直,没有多余动作,声音一出来却像在耳边说话。
2008年3月里斯本,Breakfast on the Morning Tram还没正式发行,观众第一次听The Ice Hotel是什么感觉,想想挺有意思的。
有人批评她的乐队太规矩,说这是“jazz mala”,但我觉得Stacey Kent从来就不是靠冒险取胜的歌手,她的咬字和音准才是武器。
Landslide被她唱得比Fleetwood Mac原版慢了很多,Stevie Nicks的粗粝全没了,换上了一层透明感,这种处理需要勇气。
Jim Tomlinson的萨克斯在The Ice Hotel里的间奏短得像一声叹息,然后Kent的声音接回来,那个衔接太舒服了。
石黑一雄说Kent能“进入歌词的内心,让它像日常闲聊一样自然流露”,里斯本这场听Landslide的时候确实有这种感觉。
2008年的Kent还没有后来I Know I Dream那种管弦乐的包裹,四重奏的编制更赤裸,她的声音也更暴露。
Águas de Março在里斯本的三月唱,这个时间点本身就是一个注脚,葡萄牙人听Jobim的历史比大多数欧洲国家都长。
适合晚上戴耳机看,Kent的咬字太干净了,每个辅音都交代得清清楚楚,在俱乐部里磨出来的功夫。
Ces Petits Riens和Samba Saravah的法语咬字她处理得很小心,不是母语但听不出明显的口音痕迹。
Art Hirahara的钢琴在整场里铺得很克制,没有抢Kent的声音,但和声的底子一直在。
David Chamberlain的贝斯很朴素,根音和五度,没有花哨的东西,但这套曲目不需要更多。
What a Wonderful World放在最后是对的,前面那些歌攒下的安静需要一个熟悉的旋律来收,但Kent唱得比Armstrong轻很多。
贝伦文化中心的大礼堂声学很好,录像里Kent的声音干净到几乎不像现场,那种干净是她的选择也是她的限制。
Matthew Skelton的鼓在整场里几乎听不见存在感,刷鼓和轻击,给Kent留了所有的空间。
So Many Stars是整场最被低估的一首,Sergio Mendes的旋律在Kent嘴里变得很慢,慢到每个字都站住了。
2008年的现场录像音质一般,但Kent声音的质感保留住了,那种清透的中频是她的标志。
有人说她的音乐“爵士太少”,但冷爵士这个标签本来就不是关于即兴的,是关于音色和空间的。
希望这场能出实体,2008年Kent在Blue Note刚起步,里斯本这场算是Breakfast on the Morning Tram的宣传期现场,有文献价值。
听Kent唱Landslide可以学怎么在不加装饰音的情况下保持句子的流动感,她几乎不即兴,但每个音都在该在的位置。
不是那种会让你立刻变成爵士原教旨主义者的演出,但如果你喜欢Norah Jones或者Diana Krall,Kent值得认真听。
她在台上话不多,介绍曲目的时候也很简短,那种不啰嗦的态度在爵士歌手里面挺少见的。
2008年3月里斯本,专辑还没发,石黑一雄的四首歌第一次在欧洲现场被唱,这个时间点很关键。
Hirahara在Ces Petits Riens里的钢琴voicing很简单,没有堆和弦,就是老老实实铺底,让Kent的声音浮在上面。
整场最安静的时刻是The Ice Hotel结尾,只有Kent的声音和简单的伴奏,贝伦文化中心的观众安静得能听到呼吸。
有人说她太“冷”了,但冷爵士的冷不是冷漠,是一种距离感上的自觉,Kent在里斯本这场把那种自觉做得很彻底。
Stacey Kent是那种让“温柔”这个词显得不廉价的歌手,她的声音不煽情,但每一句都落在该落的地方。
Landslide的歌词被她唱得像一首诗,Stevie Nicks写的是山崩,Kent唱的是山崩之后那片安静的废墟。
里斯本的观众很懂,Águas de Março的时候能听到有人轻轻跟着哼,但没有人打断,那种克制是尊重。
Kent的音准是那种不需要担心的事,她的现场和录音室几乎没有差别,这在爵士歌手里挺少见的。
伦敦的爵士圈对Kent一直很认,但2008年她刚签Blue Note,里斯本这场算是她进入主流厂牌之后的早期现场。
看完最大的感想是,一个被批评“爵士太少”的歌手,用一场几乎没有即兴的演出让人坐得住,这件事本身就不容易。
录像的镜头很少切观众,大部分时间给的是Kent和Tomlinson之间的互动,夫妻档的默契在那些眼神里能看出来。
Chamberlain在Samba Saravah里的贝斯线很舒服,巴西音乐的律动被保留下来了,只是换上了更轻的触感。
听完里斯本这场去听Breakfast on the Morning Tram录音室版,会发现现场的她更松弛,录音室版被制作打磨得有点太光滑了。