视频简介
2026年10月23日，洛杉矶 Exposition Park South Lawn。Goldenvoice 呈现，18岁以上入场，雨雪无阻。这不是一场普通的拼盘音乐节，标题里那个括号写得很清楚：GRYFFIN (with B2B Alesso Set)。B2B，back-to-back，两个 DJ 共用一套设备，轮流放歌，接歌时没有停顿。对于 Alesso 和 Gryffin 来说，这个形式并不陌生。2026年8月22日，他们已经在布鲁克林 Army Terminal 做过一次 B2B 首演，那场演出被 EDM Identity 形容为“两个世界的碰撞”，Gryffin 的《Feel Good》《Tie Me Down》和 Alesso 的《Pressure》《If I Lose Myself》被交替抛出，中间还塞了一个《Cinema》和《Satisfaction》的 mashup，直接把全场锁死。两个月后的洛杉矶，是这套 B2B 公式在西海岸的第二次测试。Alesso 是瑞典人，2010年代 progressive house 黄金期的代表人物之一，《Calling》《If I Lose Myself》《Heroes》这些歌定义了一整代人对“体育场 EDM”的听觉记忆。Gryffin 是纽约人，本名 Dan Griffith，古典钢琴训练出身，2016年以《Heading Home》出道，风格更偏旋律和情感，2024年的专辑《PULSE》和2026年的《Without You》说明他还在往流行化的方向走。两个人的交集不在流派，在“大旋律”：Alesso 的 drop 需要人声，Gryffin 的歌本身就像为体育场写的。B2B 的逻辑就是把这个交集放大。
乐评：
B2B 这种形式有一个天然的陷阱：两个人轮流放歌，很容易变成“你一首我一首”的报幕式表演，观众在每首歌之间切换情绪，像在刷一个没有算法的歌单。Alesso 和 Gryffin 在布鲁克林那场没有掉进这个陷阱，原因是他们做了 mashup，而不是简单的交替。《Cinema》和《Satisfaction》叠在一起的那一刻，两首歌的 drop 同时响起来，观众不需要判断这是谁的歌，他们只需要跳。洛杉矶这场如果延续布鲁克林的逻辑，最值得听的会是那些“不该出现在一起”的瞬间：Gryffin 的《Tie Me Down》的钢琴前奏被 Alesso 的 progressive house 底鼓推着走，或者 Alesso 的《Under Control》的人声切片被 Gryffin 的 melodic bass 包住。但 B2B 也有它的局限。Alesso 和 Gryffin 的风格虽然在大旋律上有交集，但底层的节奏逻辑不一样。Alesso 的 progressive house 是四四拍、渐进式的，build-up 可以长达一分钟，drop 的释放依赖的是延迟满足。Gryffin 的 melodic dubstep 和 electro pop 更依赖瞬间的冲击，drop 来得更快，更短。当两个人轮流控制节奏时，观众的身体需要不断调整，一会儿被推着走，一会儿被砸一下。这种切换在布鲁克林被 mashup 缓冲了，但缓冲不了的段落仍然存在。Exposition Park 的户外场地会放大这个问题：露天声学没有室内俱乐部的低频包裹感，鼓组的冲击力会散掉一部分，旋律线的穿透力反而更明显。这意味着 Gryffin 的部分可能比在室内听起来更“轻”，而 Alesso 的渐进段落可能比在室内听起来更“平”。这不是两个人的问题，是场地和形式之间的摩擦。
列表：
（注：搜索结果中仅有 2026-10-23 洛杉矶场次的曲目列表存在，但网页内容未展示具体曲目。以下为基于布鲁克林 B2B 场次及两人代表作推断的参考曲目，非官方确认的洛杉矶歌单）
| 歌名 | 艺人 | 备注 |
|---|---|---|
| All You Need To Know | Gryffin & SLANDER | 布鲁克林 B2B 出现 |
| Caught Up | Gryffin & Olivia O‘Brien | 布鲁克林 B2B 出现 |
| Under Control | Calvin Harris & Alesso | 布鲁克林 B2B 出现（Tarrow Flip） |
| If I Lose Myself | Alesso vs. OneRepublic | 布鲁克林 B2B 出现 |
| Feel Good | Gryffin & ILLENIUM | 布鲁克林 B2B 出现 |
| Tie Me Down | Gryffin & Elley Duhé | 布鲁克林 B2B 出现 |
| Pressure | Alesso | 布鲁克林 B2B 出现 |
| Cinema / Satisfaction (Mashup) | Benny Benassi / Alesso | 布鲁克林 B2B 高光 |
| Scared to Be Lonely / If I Lose Myself (Mashup) | Martin Garrix / Alesso | 布鲁克林 B2B 收尾 |
| Without You | Gryffin, Sasha Alex Sloan & AVELLO | 2026年新单 |
总结：
Exposition Park 的南草坪在十月底的洛杉矶，太阳落山之后气温会降得很快。一个露天场地，一场 18+ 的演出，Goldenvoice 把两个在流媒体上拥有千万级月听众的 DJ 放在一起做 B2B，这件事的商业逻辑不需要解释。但 B2B 的艺术逻辑需要。Alesso 和 Gryffin 不是同一代人。Alesso 的巅峰期在 2012 到 2015 年之间，《Calling》和《If I Lose Myself》是那个时期 progressive house 统治音乐节的证据。Gryffin 的崛起在 2016 年之后，他的歌更适合流媒体的播放列表，而不是音乐节的日落时段。把他们放在一起，本质上是在做一个跨代的对话：2010年代的体育场 EDM 和 2020年代的旋律电音，在同一个 drop 里能不能共存。布鲁克林那场的答案是“能”，但那个答案有一个前提：mashup。当两首歌的 drop 叠在一起时，代际的差异被频率的叠加掩盖了。洛杉矶这场如果继续这个策略，它不会是一场“轮流放歌”的演出，它会是一场“两首歌同时响”的演出。对于台下的观众来说，区别不重要，重要的是 drop 什么时候来。但对于听歌的人来说，区别是全部。Alesso 的 build-up 是一段旅程，Gryffin 的 drop 是一个瞬间。B2B 把旅程和瞬间放在同一条时间线上，然后让它们互相打断。这种打断好不好听，取决于你站在舞池的哪个位置。
布鲁克林那场《Cinema》和《Satisfaction》的mashup太炸了，洛杉矶如果复刻这个我直接冲。
Alesso的progressive house现在听有点怀旧了，2013年那会儿他真的是神。
Gryffin古典钢琴出身，难怪他的旋律写得比一般EDM制作人好，Tie Me Down的钢琴线太漂亮了。
B2B最怕的就是轮流放歌没有融合，布鲁克林那场做了mashup才成立，希望洛杉矶别偷懒。
Exposition Park露天场地低频会散，Gryffin的melodic bass在户外可能吃亏，Alesso的渐进house反而更适合。
18+入场，VIP 21+，Goldenvoice的规矩还是这么硬，不过EDM演出本来也不是给小孩看的。
2026年10月23号这场，1001tracklist上有55分钟的录音，但网页里看不到具体曲目，可惜。
Alesso 2026年6月在洛杉矶Rio Vista那场是The One巡演，两个小时，这场B2B只有55分钟，不知道是剪辑还是本来就短。
Gryffin 2024年的PULSE专辑其实挺好的，但他在B2B里通常只放热单，新歌不一定有机会。
布鲁克林收尾那个Scared to Be Lonely和If I Lose Myself的mashup太犯规了，两首都是2016-2017年的回忆。
Alesso和Gryffin差了大概五岁，但音乐上的代沟感觉更大，Alesso是音乐节时代的，Gryffin是流媒体时代的。
Exposition Park South Lawn夏天办过很多演出，Disco Lines五月也在那，场地容量不小。
Gryffin 2026年的Without You跟Sasha Alex Sloan和AVELLO合作，那首歌的旋律很适合B2B的日落时段。
Alesso的Calling是我2012年的入坑曲，十几年后他在洛杉矶跟Gryffin B2B，时间真快。
B2B的乐趣在于意外，你不知道下一首是谁的歌，也不知道会不会突然mashup，这种不确定性是录播给不了的。
Goldenvoice办EDM演出越来越多了，Coachella的团队做这种单场B2B，音响和灯光应该不会差。
Gryffin的Feel Good在布鲁克林B2B里跟Alesso的曲目混在一起，ILLENIUM的部分被处理得很轻，这是聪明的做法。
Alesso的Pressure其实是他比较冷门的一首，但在B2B里出现说明两个人选曲不是只看流量。
Exposition Park的声学不适合低频太重的音乐，但EDM演出靠的是PA系统，场地本身的影响没那么大。
2026年8月布鲁克林那场是他们的B2B首演，两个月后的洛杉矶是第二次，默契应该更好了。
Alesso的Under Control被Tarrow Flip处理过，那个版本在B2B里比原版更适合接Gryffin的歌。
55分钟的录音对于一个B2B来说不算长，布鲁克林那场是1小时29分钟，洛杉矶如果也是全场应该更长。
B站这个视频标题写“live at Exposition Park 2026”，但音质听起来像手机录的，官方应该没有发全场。
Gryffin的Tie Me Down在B2B里被Alesso的底鼓推着走，那个版本比原版快，但舞池里没人会在意。
Alesso的If I Lose Myself mashup在布鲁克林出现了两次，一次跟Scared to Be Lonely，一次单独，洛杉矶不知道会不会重复。
两个人在布鲁克林请了Sentinel上台唱Freedom，洛杉矶如果有嘉宾，可能是AVELLO，Without You那首。
B2B这种形式在EDM圈越来越多了，但真正做得好的人不多，大部分只是轮流放歌。
Gryffin的古典钢琴背景在B2B里其实不太明显，他的歌被重混之后钢琴线会被鼓盖住。
Exposition Park在USC旁边，洛杉矶的秋天晚上不冷，户外B2B的体感应该比室内俱乐部舒服。
Alesso 2026年的新歌Destiny在他The One巡演里放了，B2B里不知道有没有空间塞新歌。
布鲁克林那场的mashup是提前准备好的还是现场即兴的？如果是即兴，那两个人的默契真的可以。
Gryffin的Caught Up和Alesso的Words在布鲁克林被接在一起，两首歌的调性居然能对上，选曲是花了心思的。
洛杉矶这场如果只有55分钟，可能不是完整B2B，而是Gryffin主set里插了一段Alesso的guest，标题写B2B但实际形式可能有出入。
看完这个视频去听了布鲁克林那场的录音，Cinema和Satisfaction的mashup确实炸，但55分钟的洛杉矶版音质太差了，建议找官方源。