[民谣金属 Folk Metal] 圣剑（Ensiferum）- The Acoustic Show：On the Rocks 的篝火与酒馆

视频简介

2016年10月28日，赫尔辛基On the Rocks酒吧。Ensiferum在这里录下了他们首次全不插电巡演的最后一站，这场演出后来作为第七张录音室专辑《Two Paths》CD版的附赠DVD独家发行。对于一支以维京战吼、失真吉他和双踩鼓点著称的民谣金属乐队来说，坐下来说不插电这件事本身就是一次冒险。乐队成员全程坐着演奏，编曲被精简：原声吉他、手风琴、清嗓取代了嘶吼。Netta Skog以手风琴手的身份回归，Emmi Silvennoinen缺席了这场演出。歌单共十六首，横跨乐队生涯：《Twilight Tavern》《Burning Leaves》《Tears》《Heathen Horde》《Battle Medley》《Burden of the Fallen》《Warrior Without a War》《From Afar》《In My Sword I Trust》《Two of Spades》《Eternal Wait》《Neito Pohjolan》《Iron》《Celestial Bond》《Lai Lai Hei》，外加一段贝斯独奏。一位乐评人在观看同一巡演早期场次时写道，那种感觉像是“一群人围坐在篝火旁”，不插电的呈现方式暴露了那些通常被失真和鼓点掩埋的创作细节。而在On the Rocks的现场，观众依然开起了死墙。

乐评：
不插电的Ensiferum面临一个根本性的问题：当维京战吼被清嗓取代，当双踩被手鼓或简单的打击乐替代，那些歌还剩下什么？On the Rocks的这场演出给出的答案是：旋律和歌词。一位乐评人在观看巡演早期场次时承认，不插电的版本“迫使自己更关注歌词”，并因此在那些熟悉的歌里注意到了以前从未留意的词句。这个观察在《Eternal Wait》和《Tears》这样的曲目上尤其成立。这两首歌在电气化版本里已经被失真和混响包裹了太多年，而不插电的编制把它们剥回到骨架，旋律本身的优劣变得无处可藏。《Tears》由Netta Skog独唱，她的声音和手风琴在On the Rocks的声场里承担了原本由多层吉他承担的情感重量。贝斯手Sami Hinkka后来承认，一直坐着不动“很难”。这个细节比任何乐评都更准确地描述了这场演出的本质：Ensiferum的身体里装着的是一支会在舞台上奔跑跳跃的乐队，而他们选择在2016年的秋天把那个自己按住，让音乐以另一种方式呼吸。并不是所有人都买账。芬兰乐评人Kaaoszine在观看拉赫蒂场次后直言，Ensiferum“不适合不插电”，并建议如果清嗓完全取代嘶吼或许会更好。这个批评有其道理，但在On the Rocks的录像里，Petri Lindroos的嘶吼依然存在，只是被放在了更靠后的位置。那种“不完全转型”的暧昧状态，恰恰是这场实验最诚实的部分：Ensiferum没有假装自己是一支民谣乐队，他们只是一支金属乐队坐下来演奏。

列表：

总结：
On the Rocks的舞台在2016年10月28日的晚上，被六个人和一堆原声乐器填满了。Ensiferum的成员们坐着，这在他们的演出历史里是罕见的。Sami Hinkka后来说坐着不动很难，看录像的时候你能感觉到那种被压抑的动能：他的身体依然在椅子里微微前倾，手指在贝斯上的移动速度和站着的时候没有区别。Twilight Tavern开场的时候，观众的反应和电气化现场并没有本质的不同。芬兰的金属党不会因为乐器变成了原声就停止甩头，事实上，根据现场记录，On the Rocks的观众在这场不插电演出里依然开起了死墙。这个画面本身就是对“不插电等于安静”这个假设的反驳。Ensiferum的民谣金属根基里有太多舞曲和酒馆合唱的基因，那些旋律一旦响起来，身体就会动，不管乐器是什么。Eternal Wait是整场最珍贵的曲目。这首歌在现场很少被演奏，不插电的编制让它获得了一种录音室版本里没有的脆弱感。Petri的嗓音在这首歌里没有嘶吼，而是用一种近乎低语的清嗓唱完了主歌。Lai Lai Hei收尾的时候，台下的人跟着唱了。那首关于维京战士和远方的歌，在On the Rocks的灯光下，被几百个人用一种更接近酒馆合唱而不是战吼的方式唱完。Ensiferum的不插电实验只持续了很短的时间，后来再也没有被完整复刻。这场录像锁在《Two Paths》的豪华版DVD里，成了那支坐下来说话的Ensiferum唯一的证据。