[人声爵士发烧女声] 群星 Various Artists - Best Audiophile Voices VII：发烧圣经的第七章

合辑简介：
《Best Audiophile Voices VII》是德国Premium唱片公司享誉全球的“发烧女声”系列第七辑，发行于2011年。该系列以出版发烧人声录音而名扬业界，每一张专辑的选曲都极为严谨，风格高度一致，更重要的是，在后期混音上落足功夫，有些甚至比原版声音更美 。这个系列是各地高级音响展参展商试音的必备之选，很多厂牌和歌手都以能入选为荣，充分证明了其江湖地位 。时隔两年，这张第七章以24 bit/192 KHz的顶级录音技术精心制作，从Eva Cassidy到藤田惠美，这些永久天籁再次带来乐迷最爱的爵士经典，跨厂牌、跨国际、跨风格的精彩记录，让这群女伶的美声传奇永续长传 。

歌曲列表及乐评（一行一首）：

1. The Look Of Love - Saskia Bruin
   这首巴哈拉赫经典情歌在萨斯基亚·布鲁因的演绎下，如丝绒般顺滑而深情。她醇厚的嗓音与钢琴的细腻对话，将“爱的眼神”中的渴望与迷离表现得恰到好处，是专辑开场的最佳选择。
2. Vincent - Sarah Morrau
   向梵高致敬的传世名曲。莎拉·莫罗的版本褪去了原唱的民谣质朴，代之以爵士女声特有的慵懒与温度。她的演唱如同在星空下轻声诉说，让“星夜”的意象在音符间徐徐展开。
3. Time After Time (unplug) - Jeni Fleming Acoustic Trio
   辛迪·劳帕经典的爵士化重塑。珍妮·弗莱明原声三重奏的不插电版本，将合成器流行曲转化为纯粹的爵士抒情诗。简约的编配让歌词“如果你跌倒，我会抓住你”的承诺更加真挚动人。
4. Your Song - Emi Fujita
   藤田惠美以她标志性的澄净嗓音，将艾尔顿·强的这首经典情歌演绎得如沐春风。歌曲以Adagio慢板节奏展开，A大调的温暖底色与她清泉般的声线完美融合，长约5分钟的版本中，那11%的能量值与34%的愉悦感指数，精准地传达出歌曲中“愿你拥有一切”的纯真祝福 。
5. A Whiter Shade Of Pale - Halie Loren, Matt Treder
   普罗科尔·哈鲁姆摇滚经典的爵士化重塑。海莉·洛伦以其钟鸣般清亮的嗓音、精心而自然的发音以及演唱中微妙的性感，为这首充满迷幻色彩的名曲注入了更烟熏、更时髦的气质 。她与钢琴家马特·特雷德的合作，将原曲的“露西在钻石天空”氛围转化为一种全新的、不那么迷幻的诠释 。
6. True Colors - Eva Cassidy
   伊娃·卡西迪已成绝响的天籁之声。她对辛迪·劳帕这首经典的理解超越了原唱，以极富情感深度和声乐清晰度的演绎，让“我看到了你真实的色彩”成为对脆弱与真实最美的安慰 。她那充满情感与真诚的嗓音，使这首歌成为那些寻求拥抱真实自我之人的永恒赞歌 。
7. What The World Needs Now
   巴哈拉赫与大卫的传世经典。这首1965年的歌曲至今仍在回响，因为“世界需要爱，甜蜜的爱，不是为某些人，而是为每个人”的讯息永远真实。本版本的演绎注入了我们此刻最需要的元素——希望 。
8. Hungry Heart - Jeanne Newhall
   布鲁斯·斯普林斯汀摇滚经典的意外跨界。珍妮·纽霍尔的爵士版本褪去了原曲的公路摇滚能量，代之以女性声线的柔情与敏感，让“每个人都有一颗饥饿的心”的普世真理在新的声音中回响。
9. My Romance - Dina Blade
   罗杰斯与哈特创作的爵士标准曲。迪娜·布莱德的版本被NPR爵士电台选为2006年西北地区最佳爵士唱片之一绝非偶然 。她从缓慢的华尔兹自如地转入硬摇摆，突显了她性感的颤音和对经典美国歌集的深刻理解 。
10. Have I Told You Lately - Ela Lo
    这首原本是写给主的圣歌，在艾拉的演绎下成为最澄净的情歌。背景只有一把吉他，录音品质极佳，艾拉本身的音质没有被背景音乐破坏，非常澄净 。她的版本在众多翻唱中独树一帜，带着抚慰人心的温暖与平静 。
11. For The First Time - Jheena Lodwick
    杰娜·洛德维克以她醇厚而富有磁性的嗓音，将“第一次”的悸动与珍贵演绎得令人心醉。歌曲在舒缓的节奏中缓缓铺展，每一次副歌的重复都仿佛在确认那份初遇的感动。
12. I've Never Been To Me - noon
    诺恩对这首夏琳经典的翻唱，以其日式爵士特有的细腻与内省，重新诠释了关于女性自我追寻的主题。她的嗓音在宁静中暗涌着情感，让“从未真正活过”的悔恨变得如此真切。
13. Je t'aime - Kelly Sweet
    凯莉·斯威特的法语演唱为专辑增添了浪漫的香颂气息。“我爱你”这三个最简单的字，在她空灵的嗓音中如同最温柔的告白，弦乐的铺垫更添梦幻色彩。
14. Claire Barlow
    专辑以“克莱尔·巴洛”为题，很可能是向加拿大爵士女歌手艾米莉-克莱尔·巴洛的致敬或合作。这首作品以其标志性的清晰发音和优雅的摇摆感，为整张专辑画下完美的句点。

合辑总评与相关乐评：

《Best Audiophile Voices VII》是Premium唱片公司享誉全球的“发烧女声”系列的第七章，也是爵士女伶精选系列的又一座里程碑。

• 发烧圣经的权威地位：该系列每届音响展都有着“现在放的是哪一张？”的超高询问度，是引领新旧乐迷投入发烧世界的指标明盘 。第七章以24 bit/192 KHz的顶级录音制作，欢迎最挑剔的发烧友来细细评断 。
• 跨厂牌跨国际的精彩记录：从已成历史绝响的Eva Cassidy，到日本疗伤系爵士歌姬藤田惠美，再到新生代爵士女伶Halie Loren，这张专辑汇集了老中青三代顶尖爵士女声，展现了爵士女伶美声的传承与发展 。
• 选曲与混音的双重严谨：该系列选曲非常严谨，每一张专辑的风格都相当一致。更重要的是，在后期混音上落足功夫，有些甚至比原版声音更美 。这也解释了为何很多厂牌和歌手都以能入选为荣。
• 抚慰心灵的良方妙药：从《Time After Time》的陪伴承诺到《True Colors》的自我接纳，从《Have I Told You Lately》的温暖告白到《For The First Time》的初遇悸动，这张专辑的每一首歌都在低吟浅唱或万千深情中，成为抚慰寂寞心灵的一剂良方妙药 。

总而言之，《Best Audiophile Voices VII》是爵士女伶精选系列的又一力作，也是全球音响发烧友和爵士爱好者不可或缺的珍藏。它用24 bit/192 KHz的顶级音质，记录了这群永久天籁的美声传奇，让每一次聆听都成为与灵魂对话的私密时刻。