[古典音乐 Classical] 赛维林·冯·艾卡斯坦（Severin von Eckardstein）-Live in Recital 2007：迈阿密钢琴节上的沃尔德斯坦与斯克里亚宾

视频简介

B站标题中的“Live in Recital 2007”，指向的是德国钢琴家赛维林·冯·艾卡斯坦的一张DVD，录制于2007年5月12日迈阿密国际钢琴节，地点是迈阿密海滩的林肯剧院，由Video Artists International发行。这是艾卡斯坦的DVD首秀，当时他二十九岁，刚在2003年赢得布鲁塞尔伊丽莎白女王国际音乐比赛首奖不久。曲目单跨度很大：贝多芬《C大调第二十一钢琴奏鸣曲“沃尔德斯坦”》Op.53开场，随后是门德尔松的四首《无词歌》选段与《随想谐谑曲》，下半场以梅特纳《悲剧奏鸣曲》Op.39 No.5、雅纳切克《1.X.1905奏鸣曲》与斯克里亚宾《第三钢琴奏鸣曲》Op.23收束，返场是斯克里亚宾前奏曲Op.11 No.8与戈特沙尔克《锦标赛加洛普》。这份曲目单的编排逻辑很清晰：从贝多芬的古典结构出发，经过门德尔松的抒情与梅特纳的晚期浪漫派沉重，落到雅纳切克与斯克里亚宾的二十世纪边缘，最后用一首美国炫技小品把整晚的严肃气氛卸掉。

乐评：
德语乐评杂志klassik.com当时对这张DVD的评论，提供了一个相对苛刻但也准确的视角。评论者认为艾卡斯坦在“沃尔德斯坦”第一乐章那些克制的段落里“偶尔显得过于不安”，钢琴的音色“本可以更温暖一些”；中段有小型的踏板瑕疵，回旋曲里“声音有时偏硬偏亮”，主题的变奏“缺少歌唱性”。这些批评指向的是一个二十九岁钢琴家的典型状态：技术储备充足，但控制力和内心的安静还在形成中。同一篇评论也承认，他在门德尔松《无词歌》的慢速段落里展现了“如歌的敏感”，《随想谐谑曲》的开头“火花四溅”，梅特纳《悲剧奏鸣曲》的沉重被“令人印象深刻地展开”，雅纳切克《1.X.1905》的情感撕裂被“高度表现力地传达”。下半场的斯克里亚宾第三奏鸣曲是整场演出的重心，艾卡斯坦在敏感与强力之间切换得“投入而冲动”，那种冲动在二十九岁的年纪是合理的，甚至是必要的。返场的戈特沙尔克《锦标赛加洛普》是一首纯粹的炫技曲，放在斯克里亚宾之后，像是在说：严肃的部分结束了，现在可以玩一下。这张DVD的价值不在于它记录了一个“完成品”的艾卡斯坦，而在于它记录了一个还在生长中的钢琴家，技术已经到位，风格尚未定型，每一首曲子都在试探自己的边界。

列表：

总结：
2007年5月12日，迈阿密海滩林肯剧院，一个二十九岁的德国人坐在钢琴前。台下的人可能还记得他四年前在布鲁塞尔拿过伊丽莎白女王比赛的首奖，也可能只是冲着“迈阿密国际钢琴节”的名头来的。他弹“沃尔德斯坦”，第一乐章有些地方快了一点，klassik.com的评论者后来写了这件事，说他的音色“本可以更暖”。但下半场斯克里亚宾第三奏鸣曲开始的时候，那种“过于不安”的东西变成了燃料，第一乐章Drammatico的标题被他弹得名副其实，第四乐章Presto con fuoco冲起来的时候，技巧不是问题，问题是他能不能控制住自己。返场戈特沙尔克的加洛普是一首不需要深度的曲子，他弹得很快，很亮，台下大概笑了。这张DVD后来被香港公共图书馆收在馆藏里，索书号786.2 ECK。一个二十九岁的钢琴家，技术已经足够好，风格还在路上。看这张碟的时候，你听到的不是一个答案，是一个问题：这个人以后会变成什么样。十几年后他在DG录舒曼和肖邦，在Challenge录斯克里亚宾和梅特纳，答案慢慢出来了。但2007年迈阿密那个晚上，问题本身比答案更有意思。