视频简介

B站这个标题写着“法扎狂喜！《摇滚莫扎特》高清修复版｜古典 × 摇滚炸裂全场”，它指向的是法语音乐剧《摇滚莫扎特》（Mozart, l'opéra rock）的舞台录像修复版本。这部剧2009年9月在巴黎体育宫首演，能容纳4000人的场馆座无虚席，此后获得NRJ Music Awards三项大奖，被媒体称为“对整个音乐剧界的一次真正颠覆”。它的核心概念写在制作逻辑里：用摇滚乐讲述莫扎特从17岁离开萨尔茨堡到35岁去世的人生，把古典旋律拆开塞进摇滚吉他和流行鼓点里。米开朗琪罗·勒孔特饰演的莫扎特是整部剧的灵魂，他画着浓重的眼线，在台上蹦跳、把话筒架甩来甩去。弗洛朗·莫特的萨列里提供了另一种重量，《杀戮交响曲》（L'Assasymphonie）把嫉妒唱成了一种自我折磨的艺术。这部剧在中国音乐剧观众中有一个专属昵称“法扎”，2018至2019年的中国巡演期间，上海驻演总票房超过1945万元，北京天桥艺术中心平均上座率超过八成。这个B站视频的高清修复版，记录的是法扎舞台版本中那个还没有被巡演磨掉“不管不顾”的米开朗琪罗。

乐评：
法扎在中国火起来的原因，跟它在法国火起来的原因并不完全一样。在法国，它首先是一张成功的流行音乐唱片：首演前先行发行的单曲冲上销量榜，剧中歌曲的粉丝构成了第一批观众。在中国，它借助B站和社交媒体的传播，吸引了一批更年轻的、带有粉丝属性的观众，很多人是先听到《杀戮交响曲》或《纹我》，才去看的剧。这个传播路径决定了法扎在中国观众心里的位置：它首先是一组好听的歌，然后才是一部音乐剧。所以这个“高清修复版”的价值，不在于它修复了哪一场演出的细节，而在于它把法扎最“原初”的那个状态还给了观众。2009年首演时的米开朗琪罗，还没有后来十年巡演中被反复打磨过的熟练感，他的莫扎特有一种更粗糙、更不管不顾的能量。他在《纹我》（Tatoue-moi）里亲观众、在《在玫瑰上沉睡》（Je dors sur des roses）里趴在舞台上的样子，带着一种年轻人的鲁莽。那种鲁莽恰好是法扎核心论点的唯一支撑：莫扎特是“历史上第一位敢于反叛主流的独立音乐家”。弗洛朗·莫特的萨列里是整部剧的阴影面，《杀戮交响曲》的副歌部分，他的声音从压抑的低音区突然翻上去，那种“我恨你但我懂你”的撕裂感，是法扎在情感上最接近“严肃”的瞬间。法扎的歌词被批评为“浮华”，有评论者指出全剧的歌词跟戏剧叙事没有实质关联，只讲人物的情感状态。这个批评是成立的，但法扎的逻辑本来就不是“讲一个复杂的故事”，它是用音乐制造一连串的情感冲击。米开朗琪罗的莫扎特和莫特的萨列里，就是这些冲击的两个端点。

列表：

歌名发行专辑年份
L'Ouverture（序曲）Mozart, l'opéra rock (OST)2009
Penser l'impossible（挑战陈规）同上2009
Le Trublion（好事之徒）同上2009
Bim Bam Boum（乐声叮咚）同上2009
Six pieds sous terre（九泉之下）同上2009
J'accuse mon père（谴责父辈）同上2009
Tatoue-moi（纹我）同上2009
Je dors sur des roses（我在玫瑰中沉睡）同上2009
Le bien qui fait mal（美好的痛苦）同上2009
L'assasymphonie（杀戮交响曲）同上2009
Vivre à en crever（纵情生活）同上2009

总结：
2009年巴黎体育宫的首演，米开朗琪罗画着眼线从侧幕冲出来的时候，台下的人大概没有几个知道这部剧会火到中国去。法扎后来在韩国、日本、中国巡演，原声专辑卖到脱销，《纹我》在法国单曲榜上挂了五周冠军。但B站这个高清修复版，记录的还是一个更早的、更粗糙的法扎。舞台没有后来巡演版那么精致，米开朗琪罗的嗓子在某些高音上有点紧，莫特的萨列里还没有被过度解读成一个悲剧英雄。法扎的歌词里有一句被反复引用的话：“如果不免一死，那就活到极限。”法语原文是“Vivre à en crever”，字面意思是“活到死”。中文翻译把它变成了一句口号，但法语的原文更狠，它把“活”和“死”放在同一个动词结构里，活本身就是一种致死的方式。莫扎特写《安魂曲》的时候大概也是这个状态。法扎不关心历史上的莫扎特，它关心的是一个“如果莫扎特活在今天会是什么样”的幻想，而这个幻想恰好长着一张画眼线的脸。2009年，这个幻想成立得毫无障碍。