视频简介
2021年10月，俄罗斯克拉斯诺亚尔斯克。第二届维克多·特列季亚科夫国际小提琴比赛第三轮。十八岁的玛丽亚·杜埃尼亚斯站在台上，拉莫扎特《D大调第四小提琴协奏曲》KV 218。这场比赛的结果后来被记录在赛事官网和多家媒体上：杜埃尼亚斯获得大奖（Grand Prix），奖金两万美元，以及一系列与俄罗斯乐团的合作合约。同一年的早些时候，她刚在梅纽因国际小提琴比赛拿下第一名和观众奖，随后又被BBC Radio 3选为2021-2023年度“新世代艺术家”。但B站这个视频记录的，是这些头衔被正式确认之前的那个下午。莫扎特第四协奏曲在比赛曲目库里是一个微妙的存在。它不像第五那样有明确的“土耳其风”噱头，也不像第三那样被每一个学生拉过。它的第一乐章有一个漫长的乐队呈示部，独奏进入的时候，演奏者需要决定一件事：是把它拉成一首“莫扎特协奏曲”，还是拉成一段“对话”。杜埃尼亚斯的选择，从她后来接受采访时说的话里可以找到线索：她为莫扎特的协奏曲写自己的华彩段落，第一首写的是第一协奏曲，之后写了其余的莫扎特协奏曲。一个十八岁的人，在比赛里用自己写的华彩，这件事比任何技术展示都更能说明她是谁。
乐评：
杜埃尼亚斯后来在DG的首张专辑里录了贝多芬协奏曲，华彩也是自己写的。她在采访里解释过写华彩的过程：先仔细看作品和它的结构，找出哪些主题最重要，然后试着把对自己也重要的东西组合进去，可能会在和声和调性上玩一点，但始终忠于协奏曲的本质。这段话放在莫扎特第四的语境里，需要被认真对待。莫扎特时代的协奏曲华彩本来就是演奏者即兴或半即兴的产物，留下来的“经典华彩”大多是十九世纪的人写的，跟莫扎特本人的语法隔了一层。杜埃尼亚斯写自己的华彩，不是创新，是回归。一个十八岁的演奏者在比赛里做这件事，意味着她不仅要把琴拉好，还要对作品的结构有足够深的理解，才能在几分钟的独奏段落里说出一些属于自己的话。从比赛视频里能听到的，她的莫扎特没有走“甜美”路线。第一乐章的主题陈述干净但不轻飘，乐句的收尾有一种克制的果断，不是那种把每个音都装饰得圆润的莫扎特。特列季亚科夫比赛的评委在那一年把大奖给了她， unanimous decision，全票通过。这个结果放在一个十八岁的人身上，说明评委听到的东西超出了“技术完成度”的范畴。莫扎特第四协奏曲的第二乐章是一个如歌的行板，独奏小提琴在乐队的伴奏上唱一段没有歌词的旋律。杜埃尼亚斯的处理偏薄，音色不追求厚度，但线条的连续性很好，每一个音的衰减都在控制里。这种处理在比赛里不一定最“抓人”，但它诚实，莫扎特的慢乐章不需要被拉成一场煽情。
列表：
| 乐章 | 作品 | 作曲家 | 年份 |
|---|---|---|---|
| I. Allegro | Violin Concerto No. 4 in D major, KV 218 | W.A. Mozart | 2021 |
| II. Andante cantabile | Violin Concerto No. 4 in D major, KV 218 | W.A. Mozart | 2021 |
| III. Rondeau: Andante grazioso | Violin Concerto No. 4 in D major, KV 218 | W.A. Mozart | 2021 |
总结：
杜埃尼亚斯在2021年的轨迹密度很高：梅纽因第一，特列季亚科夫大奖，BBC新世代艺术家，然后DG签约。这些事发生在同一年，一个十八岁的人身上。特列季亚科夫比赛第三轮的莫扎特第四，放在这条轨迹里看，是一个被后续事件覆盖了的节点。后来人们谈论她的时候，谈的是贝多芬的华彩、帕格尼尼的随想曲、跟杜达梅尔和洛杉矶爱乐的世界首演。但2021年10月在克拉斯诺亚尔斯克拉莫扎特的那个下午，她做的事情是：用一个十八岁的人对莫扎特的理解，写了一段华彩，然后在比赛里拉出来。这件事没有后续的录音室版本可以对照，没有乐评人写过长文分析。它只存在于比赛录像里，和那份全票通过的大奖记录里。一个演奏者最早期的选择，往往比后来成熟期的版本更能说明她相信什么。
她十八岁在比赛里用自己写的华彩，这个胆子太大了，莫扎特的华彩一般人不敢碰。
特列季亚科夫大奖是全票通过的，评委听到的东西肯定不只是技术，莫扎特第四能拉出花来的人不多。
她后来在DG录贝多芬也是自己写华彩，这个习惯从莫扎特开始的，第一首写的是第一协奏曲。
第二乐章她拉得很薄，没有煽情，莫扎特的慢乐章最怕被拉成苦情戏，她躲开了。
2021年她拿了梅纽因第一、特列季亚科夫大奖、BBC新世代，然后DG签约，这一年的密度太吓人了。
莫扎特第四协奏曲在比赛里其实不讨巧，没有第五的土耳其风，没有第三的流行度，选这首说明她有自己的判断。
格拉纳达出来的，十四岁就在珠海莫扎特比赛拉过这首KV218，2021年在俄罗斯又拉一遍，七年了。
她写华彩的方法很理性，先分析结构找主题，再组合，在和声上调性上玩一点但忠于本质，这种思路不像十八岁的人。
比赛视频的音质一般，但能听出她的莫扎特不甜，句尾收得果断，不拖泥带水。
特列季亚科夫比赛那年她还在维也纳和格拉茨跟库什尼尔学，学生身份拿大奖，这个起点很高。
她用的琴是Nippon Music Foundation借的瓜奈里“Muntz”1736，音色偏暗，在莫扎特里反而有一种不轻浮的质感。
一个十八岁的人在比赛第三轮拉莫扎特，评委听了一天各种协奏曲，她能用莫扎特拿大奖，说明她的音乐性盖过了炫技。
B站这个视频的标题写2021特列季亚科夫第三轮，曲目是KV218，官网的赛程记录里确实有这首。
她后来在梅纽因半决赛也拉了莫扎特第四的第一乐章，跟特列季亚科夫是同一时期，两个比赛的评委都认了。
“始终忠于协奏曲的本质”这句话放在莫扎特第四里很对，这首曲子不需要被“重新发明”，需要被好好拉。
她写华彩的习惯后来延伸到了贝多芬和勃拉姆斯，一个演奏者自己写华彩，意味着她对作品的理解到了可以“接话”的程度。
第二乐章Andante cantabile的cantabile是“如歌的”，她拉得像在说话，不是像在唱，这个区别很微妙。
2021年10月她拿了大奖，12月DG就签了，这个速度在古典音乐界算很快的。
特列季亚科夫比赛的Grand Prix是最高奖，不是第一名，这个设置跟很多比赛不一样，全票通过更难。
她十四岁在珠海拉的也是KV218，2021年再拉，同一个曲子隔了七年，十八岁和十四岁的理解肯定不一样。
莫扎特第四的第一乐章华彩位置在呈示部结尾，她写的那段应该不长，但能在几分钟里说出自己的话，够了。
她的音色不追求“美”，追求的是线条的清晰，这种选择在莫扎特里比在浪漫派里更成立。
B站这个视频画质一般，但比赛录像本身就是这个条件，能听到她的处理就够了。
一个十八岁的人在全票通过的大奖里拉莫扎特，这件事说明评委不是在找“下一个帕格尼尼”，是在找“下一个音乐家”。
她后来2025年的帕格尼尼随想曲专辑拿了留声机奖，回头看2021年的莫扎特，路走得很直。
莫扎特第四的第三乐章Rondeau是Andante grazioso，优雅的行板，她拉得轻但不飘，节奏的弹性控制得很好。
她写华彩的动机不是“我要不一样”，是“我想参与”，这个心态比技术更难得。
特列季亚科夫比赛在克拉斯诺亚尔斯克办，西伯利亚，一个十八岁的西班牙人去那里比赛，地理上就挺远的。
“全票通过”这四个字在比赛里很少见，评委来自不同国家不同学派，能让他们一致，说明她拉的东西超越了风格偏好。
她2021年同时拿了梅纽因和特列季亚科夫，两个比赛的曲目有重叠，莫扎特第四在两个比赛里都出现了。
莫扎特协奏曲的华彩在比赛里是一个“加分项”，她用自己的，说明她准备好了在几分钟里被单独审视。
她的莫扎特没有那种“维也纳甜点”的感觉，偏干净偏理性，这种莫扎特在俄罗斯比赛里拿大奖，有意思。
看完这个视频去听了她2023年DG的贝多芬专辑，华彩也是自己写的，从莫扎特到贝多芬，写华彩的习惯跟了她好几年。
2021年她十八岁，特列季亚科夫大奖，然后梅纽因第一，然后DG，这条线走得太快了，但看她在莫扎特里那种克制，又觉得她撑得住。